木芙蓉花下

58、
套中人,在雨伞里
反讽自己
雨靴，雨衣，胶皮手套
隔离人群，隔离喧嚣
蜘蛛人一样，爬过人生的废墟

你是变异的人种

读到这里我感觉困惑，卡夫卡的变形记，契科夫的套中人，已经属于重复表达，而且我们在前面50节，已经作了更深度的解读，比这些世界文学典型形象，具有更深刻的道学内涵。
为什么会出现这样的情况？
我焕然大悟，原来诗人的那些意象密集的诗歌，属于女性诗人原生态的意象诗境，我却做了过度文化解读。这种解读超前和拔高，成为后50首解读时候，隐藏心中的一丝疑惑。
阅读者虽然尽力在理解作者，配合，询问，谅解，分歧，显影，文本在某种程度上被照亮，但是，阅读者在整体上，一直有过度解读的嫌疑，这种超前解读让后50首作者的文化性自白出现苍白的颜色。

不过，卡夫卡，契科夫的经典作品，让我们能在这么困苦的诗境里，回合于世界文学的智性花园，也算殊途同归。

不过，我依然存疑。女诗人心思明睿细腻，前50首分明存在道学背景的灵思妙构，怎么可能仅仅停留在文学化的层次？与贝里珍珠的遭遇战，是2015年最不可思议的事情。
一是命运的耦合，二是这次解读，像一个双头姐妹，一个文本，两个灵魂。那种共同行动和思维的冲突和协调，怀疑和信任，始终伴随着。

随着解读的深入，我们积累的认识会更深厚，这次冒险经历的地图，才会标识清晰。

我一直需要回味过去，才能把握现在，展望未来。
不是通过一个文本的解读，彰显自我，而是这个经历本身，会最大限度地激发一个读者的全部才智和情怀。
她有道学和美学的冲突，现在，展开文学性的抚慰，这个途径应该也算顺理成章。

59、
到处都是饥饿的人
他们的饥饿来自手臂，脸孔，眼睛
从有了畸形的欲念之日起
就在挖井，埋葬自己与神的井
金色的种子，多美啊
荒废的土地，不再种植粮食
天空开始悲哀，滴下混浊的泪
暴怒的山洪，狂嚣的灾难
人类，该觉醒，忏悔自己的罪
这一首的出现，让我眼前一亮。诗歌本身具有很强的逻辑，无论道学，美学和文学，这三个学只是阅读者的分歧，诗人和文本是一体的，如果存在分歧和冲突，也具有内在的融合提升能力。

一切罪恶，皆来自生存的苦难。人类在世界上生活，需要物质粮食，需要生存的竞争。
在生存功利性的私欲的驱使下，挖井，就在埋葬自己与神的井，断绝肉体与灵魂的通道。

金色的种子，多么美啊！

可是，道义与利益之间，孟子时代就存在着很难解的绳结。每一个诗人，都经历这样的两难选择和认定。虽然圣贤之书，教人礼乐文明，但是，一部青史里总是忠奸是非，臧否人物，都是道义和利益面前，人格的褒贬扬抑。
诗意的栖居，并不是我们的乌托邦，想象的那个附庸风雅，而是诗性人格的铸造，灵性文化生命的起航，而美学意义的彩釉，才得以沉淀。


人类需要觉醒，忏悔自己的罪。

贝里珍珠的诗思，激烈旷远，幽秘沉隐，从自我灵魂探索覆盖人类生物进化史的层次，具有社会变革和灵境再造的源头意识。

木芙蓉花下

61、
黎明被小老鼠啃噬了一角
窗子上，留下夜晚的痕迹
拜伦，雪莱，彭斯，济慈，布莱克，叶赛宁……
在桌子上走来走去
红酒喝干了，书本带着醉意
壁炉里火烧得红彤彤的，照亮叶芝的老去
不忍惊扰这场热闹的聚会，窗帘
遮住秘密

今天9月13日，秋一天天深了，巴蜀的芙蓉花想必正在含苞？
黑夜，刚刚过去，黎明，像是被小老鼠啃噬了一角，梦醒时分，咋暖还寒。
这是一个过渡期。

拜伦，雪莱，彭斯，济慈，布莱克，叶赛宁……
在桌子上走来走去


这些浪漫主义诗人，一个狂飙突进新旧交替时代的时代灵魂，与作者的诗思发生联系。
一个别的国家和时代的文学路标，也可以参照，获得启发。
黑下去的诗歌，从自我探索逐渐向人类群体观照和时代观照覆盖，从而逐渐在明晰确认诗歌之旅的价值，心路历程的经纬。


红酒喝干了，书本带着醉意
壁炉里火烧得红彤彤的，照亮叶芝的老去


与外国文豪的联系，也是与西方艺术史的联系。在浪漫的西式古典 情怀里，照亮叶芝老去。
中国现代诗人，熟悉叶芝。不过，我还是百度引用下叶芝的生平介绍，以便进一步索引出一些问题。


威廉·巴特勒·叶芝（William Butler Yeats,1865年6月13日~1939年1月28日），亦译“叶慈”、“耶茨”，爱尔兰诗人、剧作家和散文家，著名的神秘主义者，是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖，也是艾比剧院（Abbey Theatre）的创建者之一。叶芝的诗受浪漫主义、唯美主义、神秘主义、象征主义和玄学诗的影响，演变出其独特的风格。叶芝的艺术代表着英语诗从传统到现代过渡的缩影。叶芝早年的创作具有浪漫主义的华丽风格，善于营造梦幻般的氛围，在1893年出版的散文集《凯尔特的薄暮》，便属于此风格。然而进入不惑之年后，在现代主义诗人艾兹拉·庞德等人的影响下，尤其是在其本人参与爱尔兰民族主义政治运动的切身经验的影响下，叶芝的创作风格发生了比较激烈的变化，更加趋近现代主义了。[1]



从叶芝简历中，我们看到他是一个传统到现代的过渡人物，他有自己的时代。叶芝老去，也隐喻诗人对我们时代的洞察。我们生存的时代，也具有叶芝的时代特征，却有更复杂独特的内涵。
不忍惊扰这场热闹的聚会，窗帘
遮住秘密


诗人的艺术史求证，依然是孤独秘密进行的，一个人内心的隐秘。有人问玄奘，怎么才晓得自己悟道？大师答曰：如人饮水，冷暖自知。
我们在精神历险的过程中，存在文化的依傍，但是，见证的时刻，却是完全靠自己，任何书本，理论，权力，财富，才华，学识，地位都代替不了。


62、
我不再纪念那一年的雨水
喂养不活我的金鱼的雨水
它因缺氧而贫血
它带来了一根冰冷的石柱
酝酿着无词的藻类
花蝴蝶,从不在它的眼眸里翩翩起舞
因为，那是苍白的空洞
至今，依然能想起，我伞角的蔑笑
我抬起高贵的头颅
不念，不怨


我的显影液，有时候涂多了，有时候涂少了，使得这个密码文本在解码过程中，出现字迹汗漫，语意模糊的情况。这是一本草稿书，完整地记录了我们的生活遭遇，艺术遭遇和思维歧路。
然而，由于艺术之神美丽的谜语，信仰道路坚韧的渴望，我们一直在磨合和凸显夜百合，夜明珠那种黑白艺术的美。
秋天，越来越深，风越来越凉。贝里珍珠的这组长诗，属于早期作品，说实话，可以简练，但是，这也是一部成功的作品，成功得我不想不能放弃细节，沉长篇幅和细节里，有她感性和理性触角的舒展和深入。
我不再纪念那一年的雨水
喂养不活我的金鱼的雨水


贝里珍珠的诗歌，一旦回到诗歌发生的起点，那个事件，就变得很个性化。
那一年的雨水，将诗境带入第一首黑下去，这里的回忆和遗忘，喂养不活金鱼的雨水，也让我从理性认知，回归感性共鸣，记得，因为前一首的浪漫，我们才在情感记忆里，有了一个暖暖的被窝。
它因缺氧而贫血
它带来了一根冰冷的石柱
酝酿着无词的藻类
花蝴蝶,从不在它的眼眸里翩翩起舞
因为，那是苍白的空洞


仿佛诗人在取得对你的信任后，在形象动情描绘那苍白的冰冷的缺氧的雨水，那个空洞。

至今，依然能想起，我伞角的蔑笑
我抬起高贵的头颅
不念，不怨

她有一把遮蔽雨水的伞，蔑笑过那场雨。抬起高贵的头颅，不念，不怨。
不怨很难，人皆在恩怨里纠结。不念更难，念想不是人可以控制的。
她的这场遗忘，可谓惊心动魄，特异深刻，接近求道者神圣道路。我一直也在期望诗人在写一本道书，其次美学书，最次，文学书。

那么，到底是本什么性质的书？


63、
一群民工扛着花花绿绿的行囊,
来到从不生长庄稼的城市,修建这座
与他们毫无干系的马路，楼房
皴裂的指甲里依然有家乡的泥土,脸上的皱折里
依然有家乡的阳光
当背起行囊转身离家的一瞬,他们的麦种濒临死亡
母亲，倚靠的门板，逐渐松垮，刻满了期盼的凝望
女人，受伤的炊烟，是呛人的，弥漫着思念与忧伤
孩子们，巢穴里孤泠泠的燕子，失去树木的依傍
民工们每晚都在用梦，丈量回家的路程
那寡淡的饭碗里，一定有一枚泪水浸泡的残缺的月亮

作者诗歌思维，很自然从个体过渡到群体，从幻想过渡到现实，只是时空辽远的背景下，清音还在，芭蕉依然。由于懂得了生命的深刻，才具有博大的慈悲和广蹂的知性。
这首诗歌描写的，属于网络熟悉的一种城市化浪潮中国人生存状态，这里面涉及到中国的许多焦点问题。不必要作解读，我只是记住寡妇的饭碗里，一枚泪水浸泡的残缺的月亮。

木芙蓉花下

64、
不想在累累白骨之上写诗
只想在一块石头与一朵莲花通幽的路上圣洁
不去赞美骨上的花朵
句与句之间，排序着秋空归兮的鸟类
凄美的背景包含绝境
残缺与完整，被地面的一匹马追赶
有神，在天空一指，北方
于是，漠北的都城，红霞满天


忙点俗事，耽搁几天读诗。
忙啥俗事？整理下自己的窝，这个属于安身之所，人人认为是天下第一大事，哪个会认为写湿是大事？在一般人眼里，纯粹做梦，当不得饭吃。

古人有圣者，离群索居，餐风饮露，修炼成神仙。
后来，社会不公，神仙派弟子下山，一是匡乱扶正，改朝换代，一是大侠，劫富济贫，主持正义。

不过，神仙大侠，上古义气，在儒林外史里，也就是清末，就成笑话。结交义士的公子，被义士一个猪头骗了，想起那个情景，只能苦笑摇头。
人心不古，世风日下。这些感叹不是现在，而是三百年前，就已经成为文学话题，大众牢骚。
离诗几天，随便聊聊，一是打开思路，二是我在这次阅读之旅中，发现与贝里珍珠的诗思存在宿命的吻合。每每几句随想，总能与诗歌文本发生联系和碰撞，这种切入，也是一种兴会。
诗歌，赋比兴，兴会，意气相投，则酒逢知己。

不想在累累白骨之上写诗
只想在一块石头与一朵莲花通幽的路上圣洁


上首写到，诗思从个人灵魂游离，逐渐覆盖群体命运，视野从精神内视到时代审视。这个思路，其实属于每个文化艺术工作者的通常路径。那么，这首怎么变化？


累累白骨上写诗，是什么境界？生死境，属于道学背景。在死亡背景上，作生之歌，庄老之歌。
作者在这首里，第一次明确排除道学之书的意图，倒是令我感觉踏实些。因为，如前所述，我在道学和美学，文学之间的猜测，已经很纠结。
一块石头，这个属于自然历史背景，原因很简单石头是自然的，也有亿万年沧桑。一朵莲花通幽的小路，这个是古典文学背景，也与佛教文化沾边。圣洁，净土。


作者排除了破生死的道学意图，将诗歌写作自然化和文学化，最后，还是没有摒弃佛学文化的圣洁。
也就是道学，美学和文学的纠结，始终存在。

不去赞美骨上的花朵
句与句之间，排序着秋空归兮的鸟类


艺术，涉及到人类的深层心理， 骨头上的花朵，是一种死亡之花，日本人的美学，浸透着对死亡的审美，这个存在变态人格的影子，也有向上一路对死亡超越的内蕴。
作者陈述自己诗歌的意境：句与句之间，排序着秋空归兮的鸟类。

秋空高爽辽远，鸟类归兮。这种喜悦，也是阅尽沧桑世情，深入幽秘暗室，归来的人所具有的心境。


凄美的背景包含绝境
残缺与完整，被地面的一匹马追赶

凄美的背景，包含绝境。好一个绝境，将秋鸟归来，再置于绝境阴影，黑眸流彩，风波再起。
残缺和完整，现实和梦想，月缺里的烟花，诗歌的宿命，被一匹马追赶。这是一匹创造的马，艺术实践的生命之马。
很明显，诗人一回到自我表达，无论内在心像困境美学造型，都十分生动传神。
这两句有一个抽象纵深的拓展，将前两句自白提升到一个清醒的全息性映像。

有神，在天空一指，北方
于是，漠北的都城，红霞满天


浪漫神话的结尾，像秋空大理石上一抹红霞，益发珍贵。

很有趣，今天在今天论坛读到一个帖子，某某论坛元老，我在今天论坛八年，也算元老了。
诗歌，先是一种爱好兴趣，渐渐地，成为习惯，最后，变成一种生活方式，一种观察世界和表达自我的独特方式。
我好像成为另外一个人，通常叫诗人。怎么说？我再也回不去从前的自己，而是从大众游离出来，成为一个世界和生活的旁观者。即使我想回归人群，也不可能，因为，我的心已经不在那里了。我还一样吃喝拉撒，喜怒哀乐，一样为利益耿耿于怀，为情感斤斤计较，患得患失，但是，我确实已经不是过去的自己。
也就是说，我已经形成属于一个诗人的世界观，生死观，美学观，历史观，方法论。我的感觉方式和思维方式，已经发生质的变化。

越是诗歌的东西，越是建立在凄美噪杂的环境之中。也只有在世俗生活的土壤里，才能开出诗歌之花。
莲花，珍珠，都是那样的宝物。

也许有一天，我们会有心念中的家和国，那样风雅的文化环境。
然而，我们现在却需要不断地努力构建，血与火的磨砺中，才能提升生命，到达那样的殊胜之境。



65、
不想斩断一根柳枝的道白
即使，岸是枷锁
那鞭子一样的凌空，甩出
响亮的哨音
脚下的河水暗自涟漪
归鸿的影子在水里，勾画永恒的诗句



这次阅读事件，跨越两地一年，可谓我生活中的一次大事件。
仿佛一根游丝，串联我动荡岁月的诗的天空，美的王国。

环境的动荡，内心的动荡，命运的瘤，被这根金丝，将枯木装饰成一件绝境中的艺术品。瘤，只是一个结头，一个过去的终止，未来的开启。

我的大部分心思，其实沉浸在世俗层面，而这根诗歌的金线，则显得异常动人。我爱上这根金线，爱上了这个叫诗歌的东西了。
因为，我一直也像世人，在贬低诋毁故乡和远方共同构成的诗歌边城，精神的价值没有得到确认。我想，贝里珍珠，也在不断确认之中。这是我们共同的命运。


不想斩断一根柳枝的道白
即使，岸是枷锁


虽然我们快要心有灵犀，成为熟悉的诗歌故友，但是，贝里珍珠的灵思，具有独特个性，表情细腻，无论内潜和阅世都有出人意料的独特运功。她会给出更精巧的一个意境情景造型，玲珑剔透，别开生面。河柳依依，芳草青青。应该说这个包含了故乡的情。一根柳枝的道白，尘世故乡情感的道白，如何能斩断？即使岸是枷锁。
她依然在强调自己是一个诗人，而非道人。她的自白，依然是人间烟火气的，有温度的艺术文学作品。
读完这两句，我们已经感觉到诗人对于词语的精确运用。


那鞭子一样的凌空，甩出
响亮的哨音
脚下的河水暗自涟漪
归鸿的影子在水里，勾画永恒的诗句



这四行，清凉的声音，河水涟漪，归鸿的倒影，永恒的诗句，为我们的听觉和视觉，清晰描绘了她诗歌发生和存在的据点，她依然有故乡的河，人间的爱，只是精神沉潜和内造，已经接近极地，漠北都城。

66、
铜门跋，规则是沿着三个朝代的历史行进
他不作声息，只是让身躯在岁月的手掌中生锈
夜半的僧侣，也无法使诗人倾听叩响的瞬间
推敲不出明亮的诗句
刀光剑影，杯弓蛇影
只是他铜辉上的闪念，稍纵即逝
既使，杜康与杏花村，也是他轮廓瞬间的微醺
三个朝代，鼎足的长风，掠过他身
他如智者，气神若定
笑观风起云涌时

阅读能给我带来喜悦，每首诗歌解读完成留下些文字，转眼一个小时，像入定一样，转眼刹那。
这份喜悦，像解码，探索溶洞，登山，辛苦中包含了期望。

我喜欢登山，白云山，岳麓山这类山，海拔不是很高，却是一座都市的山神。抗日战争时期，第五战区的指挥部就坐落在岳麓山。那里还有个古人养鹤怡情的地方，绿水青山，风景如画。古人雅士，真乃神仙中人。

有个朋友，喜欢养鸟，说赣南有白鹇。李白最喜欢白鹇，曾经作诗咏之。

赠黄山胡公晖求白鹇

请以双白璧，贾君双白鹇。
白鹇如白练，白雪耻容颜。
照影玉潭里，刷毛琪树间。
夜栖寒月静，朝步落花间。
我愿得此鸟，玩之坐碧山。
胡公能辄让，笼寄野人还。


李白以诗换白鹇，传为文坛佳话。这首诗歌，也是李白的一首最有情境的咏物诗。
白鹇如雪，照影玉潭，也是诗人情操追求的美学造型。

铜门跋，规则是沿着三个朝代的历史行进
他不作声息，只是让身躯在岁月的手掌中生锈



这首开头意像，是贾岛，不是李白。僧推月下门，在练句。所以，作者的古典诗思与我的诗歌预感，再次吻合。
预感，其实是每个人具备的下意识。面对面交流，双方都能预感对方反应，语言表现力低于微表情，更比心灵预感慢半拍。在阅读里，阅读者快感，是预感的吻合和非吻合里实现的，完全吻合，则索然无味，作者的智商情商低于读者，完全不吻合，则作品晦涩难懂，作者的情商智商远远高于读者。


我读贝里珍珠的作品，快感其实一直存在预感之中，只是，有时候需要推理帮忙，难处时候，旁敲侧击，顺藤摸瓜，还是能吃到香瓜甜果。

夜半的僧侣，也无法使诗人倾听叩响的瞬间
推敲不出明亮的诗句
刀光剑影，杯弓蛇影
只是他铜辉上的闪念，稍纵即逝。


她的古典意境，不是附庸风雅，而融入现代复杂性。推敲之中，只是皓首穷经的书生，那是下品诗人所为。
那铜门跋之上，还闪映着刀光剑影，杯弓蛇影。
很多人喜欢古典意蕴，却是生造的，没有精神历练的练句造词，像假的木偶。

既使，杜康与杏花村，也是他轮廓瞬间的微醺
三个朝代，鼎足的长风，掠过他身
他如智者，气神若定
笑观风起云涌时

杜康和杏花村，是古典诗人的桃源，需要三个朝代鼎足的长风，掠过他身，才能气定神闲，成为智者，笑观风起云涌。夜已深，兴未尽。

中国文化诗礼传家，诗歌乃浸透到骨子里的，每个人其实都受到过古典诗词的教化。
但是，我们生活在一个巨大的文化断裂带，古典诗词的自然和文化环境，时代心理，都存在严重脱节。
世俗丛林一套，传统书本一套，完全两码事。
有人养花写字，怡情养性，总是养生层面，文化的精神内核，却始终如天上月，碧中鹇，隔着千山万水。肉体和灵魂的隔离，文化与现实的隔离，习惯了，便只是装饰，附庸风雅。

文化复兴，不是这样。需要破除隔离，需要读懂古人的心，才能传承这个文脉书香。
现代汉语诗歌的边城，比起古体诗歌，从语言到精神，都要复杂，我们是在一片废墟上，重建家园。
词语，贝里珍珠谈到词语，推敲之间，其实包含了对生命经和史的理解。

这个可能就是大乘诗人的诗思，不是小诗人，没有痛苦地玩词，而是血与火种，触摸到词语的真实原始意义，以及懂得现代意义的实现方向。

木芙蓉花下

64、
不想在累累白骨之上写诗
只想在一块石头与一朵莲花通幽的路上圣洁
不去赞美骨上的花朵
句与句之间，排序着秋空归兮的鸟类
凄美的背景包含绝境
残缺与完整，被地面的一匹马追赶
有神，在天空一指，北方
于是，漠北的都城，红霞满天


忙点俗事，耽搁几天读诗。
忙啥俗事？整理下自己的窝，这个属于安身之所，人人认为是天下第一大事，哪个会认为写湿是大事？在一般人眼里，纯粹做梦，当不得饭吃。

古人有圣者，离群索居，餐风饮露，修炼成神仙。
后来，社会不公，神仙派弟子下山，一是匡乱扶正，改朝换代，一是大侠，劫富济贫，主持正义。

不过，神仙大侠，上古义气，在儒林外史里，也就是清末，就成笑话。结交义士的公子，被义士一个猪头骗了，想起那个情景，只能苦笑摇头。
人心不古，世风日下。这些感叹不是现在，而是三百年前，就已经成为文学话题，大众牢骚。
离诗几天，随便聊聊，一是打开思路，二是我在这次阅读之旅中，发现与贝里珍珠的诗思存在宿命的吻合。每每几句随想，总能与诗歌文本发生联系和碰撞，这种切入，也是一种兴会。
诗歌，赋比兴，兴会，意气相投，则酒逢知己。

不想在累累白骨之上写诗
只想在一块石头与一朵莲花通幽的路上圣洁


上首写到，诗思从个人灵魂游离，逐渐覆盖群体命运，视野从精神内视到时代审视。这个思路，其实属于每个文化艺术工作者的通常路径。那么，这首怎么变化？


累累白骨上写诗，是什么境界？生死境，属于道学背景。在死亡背景上，作生之歌，庄老之歌。
作者在这首里，第一次明确排除道学之书的意图，倒是令我感觉踏实些。因为，如前所述，我在道学和美学，文学之间的猜测，已经很纠结。
一块石头，这个属于自然历史背景，原因很简单石头是自然的，也有亿万年沧桑。一朵莲花通幽的小路，这个是古典文学背景，也与佛教文化沾边。圣洁，净土。


作者排除了破生死的道学意图，将诗歌写作自然化和文学化，最后，还是没有摒弃佛学文化的圣洁。
也就是道学，美学和文学的纠结，始终存在。

不去赞美骨上的花朵
句与句之间，排序着秋空归兮的鸟类


艺术，涉及到人类的深层心理， 骨头上的花朵，是一种死亡之花，日本人的美学，浸透着对死亡的审美，这个存在变态人格的影子，也有向上一路对死亡超越的内蕴。
作者陈述自己诗歌的意境：句与句之间，排序着秋空归兮的鸟类。

秋空高爽辽远，鸟类归兮。这种喜悦，也是阅尽沧桑世情，深入幽秘暗室，归来的人所具有的心境。


凄美的背景包含绝境
残缺与完整，被地面的一匹马追赶

凄美的背景，包含绝境。好一个绝境，将秋鸟归来，再置于绝境阴影，黑眸流彩，风波再起。
残缺和完整，现实和梦想，月缺里的烟花，诗歌的宿命，被一匹马追赶。这是一匹创造的马，艺术实践的生命之马。
很明显，诗人一回到自我表达，无论内在心像困境美学造型，都十分生动传神。
这两句有一个抽象纵深的拓展，将前两句自白提升到一个清醒的全息性映像。

有神，在天空一指，北方
于是，漠北的都城，红霞满天


浪漫神话的结尾，像秋空大理石上一抹红霞，益发珍贵。

很有趣，今天在今天论坛读到一个帖子，某某论坛元老，我在今天论坛八年，也算元老了。
诗歌，先是一种爱好兴趣，渐渐地，成为习惯，最后，变成一种生活方式，一种观察世界和表达自我的独特方式。
我好像成为另外一个人，通常叫诗人。怎么说？我再也回不去从前的自己，而是从大众游离出来，成为一个世界和生活的旁观者。即使我想回归人群，也不可能，因为，我的心已经不在那里了。我还一样吃喝拉撒，喜怒哀乐，一样为利益耿耿于怀，为情感斤斤计较，患得患失，但是，我确实已经不是过去的自己。
也就是说，我已经形成属于一个诗人的世界观，生死观，美学观，历史观，方法论。我的感觉方式和思维方式，已经发生质的变化。

越是诗歌的东西，越是建立在凄美噪杂的环境之中。也只有在世俗生活的土壤里，才能开出诗歌之花。
莲花，珍珠，都是那样的宝物。

也许有一天，我们会有心念中的家和国，那样风雅的文化环境。
然而，我们现在却需要不断地努力构建，血与火的磨砺中，才能提升生命，到达那样的殊胜之境。



65、
不想斩断一根柳枝的道白
即使，岸是枷锁
那鞭子一样的凌空，甩出
响亮的哨音
脚下的河水暗自涟漪
归鸿的影子在水里，勾画永恒的诗句



这次阅读事件，跨越两地一年，可谓我生活中的一次大事件。
仿佛一根游丝，串联我动荡岁月的诗的天空，美的王国。

环境的动荡，内心的动荡，命运的瘤，被这根金丝，将枯木装饰成一件绝境中的艺术品。瘤，只是一个结头，一个过去的终止，未来的开启。

我的大部分心思，其实沉浸在世俗层面，而这根诗歌的金线，则显得异常动人。我爱上这根金线，爱上了这个叫诗歌的东西了。
因为，我一直也像世人，在贬低诋毁故乡和远方共同构成的诗歌边城，精神的价值没有得到确认。我想，贝里珍珠，也在不断确认之中。这是我们共同的命运。


不想斩断一根柳枝的道白
即使，岸是枷锁


虽然我们快要心有灵犀，成为熟悉的诗歌故友，但是，贝里珍珠的灵思，具有独特个性，表情细腻，无论内潜和阅世都有出人意料的独特运功。她会给出更精巧的一个意境情景造型，玲珑剔透，别开生面。河柳依依，芳草青青。应该说这个包含了故乡的情。一根柳枝的道白，尘世故乡情感的道白，如何能斩断？即使岸是枷锁。
她依然在强调自己是一个诗人，而非道人。她的自白，依然是人间烟火气的，有温度的艺术文学作品。
读完这两句，我们已经感觉到诗人对于词语的精确运用。


那鞭子一样的凌空，甩出
响亮的哨音
脚下的河水暗自涟漪
归鸿的影子在水里，勾画永恒的诗句



这四行，清凉的声音，河水涟漪，归鸿的倒影，永恒的诗句，为我们的听觉和视觉，清晰描绘了她诗歌发生和存在的据点，她依然有故乡的河，人间的爱，只是精神沉潜和内造，已经接近极地，漠北都城。

66、
铜门跋，规则是沿着三个朝代的历史行进
他不作声息，只是让身躯在岁月的手掌中生锈
夜半的僧侣，也无法使诗人倾听叩响的瞬间
推敲不出明亮的诗句
刀光剑影，杯弓蛇影
只是他铜辉上的闪念，稍纵即逝
既使，杜康与杏花村，也是他轮廓瞬间的微醺
三个朝代，鼎足的长风，掠过他身
他如智者，气神若定
笑观风起云涌时

阅读能给我带来喜悦，每首诗歌解读完成留下些文字，转眼一个小时，像入定一样，转眼刹那。
这份喜悦，像解码，探索溶洞，登山，辛苦中包含了期望。

我喜欢登山，白云山，岳麓山这类山，海拔不是很高，却是一座都市的山神。抗日战争时期，第五战区的指挥部就坐落在岳麓山。那里还有个古人养鹤怡情的地方，绿水青山，风景如画。古人雅士，真乃神仙中人。

有个朋友，喜欢养鸟，说赣南有白鹇。李白最喜欢白鹇，曾经作诗咏之。

赠黄山胡公晖求白鹇

请以双白璧，贾君双白鹇。
白鹇如白练，白雪耻容颜。
照影玉潭里，刷毛琪树间。
夜栖寒月静，朝步落花间。
我愿得此鸟，玩之坐碧山。
胡公能辄让，笼寄野人还。


李白以诗换白鹇，传为文坛佳话。这首诗歌，也是李白的一首最有情境的咏物诗。
白鹇如雪，照影玉潭，也是诗人情操追求的美学造型。

铜门跋，规则是沿着三个朝代的历史行进
他不作声息，只是让身躯在岁月的手掌中生锈



这首开头意像，是贾岛，不是李白。僧推月下门，在练句。所以，作者的古典诗思与我的诗歌预感，再次吻合。
预感，其实是每个人具备的下意识。面对面交流，双方都能预感对方反应，语言表现力低于微表情，更比心灵预感慢半拍。在阅读里，阅读者快感，是预感的吻合和非吻合里实现的，完全吻合，则索然无味，作者的智商情商低于读者，完全不吻合，则作品晦涩难懂，作者的情商智商远远高于读者。


我读贝里珍珠的作品，快感其实一直存在预感之中，只是，有时候需要推理帮忙，难处时候，旁敲侧击，顺藤摸瓜，还是能吃到香瓜甜果。

夜半的僧侣，也无法使诗人倾听叩响的瞬间
推敲不出明亮的诗句
刀光剑影，杯弓蛇影
只是他铜辉上的闪念，稍纵即逝。


她的古典意境，不是附庸风雅，而融入现代复杂性。推敲之中，只是皓首穷经的书生，那是下品诗人所为。
那铜门跋之上，还闪映着刀光剑影，杯弓蛇影。
很多人喜欢古典意蕴，却是生造的，没有精神历练的练句造词，像假的木偶。

既使，杜康与杏花村，也是他轮廓瞬间的微醺
三个朝代，鼎足的长风，掠过他身
他如智者，气神若定
笑观风起云涌时

杜康和杏花村，是古典诗人的桃源，需要三个朝代鼎足的长风，掠过他身，才能气定神闲，成为智者，笑观风起云涌。夜已深，兴未尽。

中国文化诗礼传家，诗歌乃浸透到骨子里的，每个人其实都受到过古典诗词的教化。
但是，我们生活在一个巨大的文化断裂带，古典诗词的自然和文化环境，时代心理，都存在严重脱节。
世俗丛林一套，传统书本一套，完全两码事。
有人养花写字，怡情养性，总是养生层面，文化的精神内核，却始终如天上月，碧中鹇，隔着千山万水。肉体和灵魂的隔离，文化与现实的隔离，习惯了，便只是装饰，附庸风雅。

文化复兴，不是这样。需要破除隔离，需要读懂古人的心，才能传承这个文脉书香。
现代汉语诗歌的边城，比起古体诗歌，从语言到精神，都要复杂，我们是在一片废墟上，重建家园。
词语，贝里珍珠谈到词语，推敲之间，其实包含了对生命经和史的理解。

这个可能就是大乘诗人的诗思，不是小诗人，没有痛苦地玩词，而是血与火种，触摸到词语的真实原始意义，以及懂得现代意义的实现方向。

木芙蓉花下

67、
你是个人有缝隙的人，供风穿行
同时也过滤四季的光阴
懂你与你懂的
一块鹅卵石镶嵌在额头，你丢弃昂贵的宝石
手掌里温热一粒种子，你身，即是土地
于是那花朵，开放，恰逢烟雨时







今天，清理打扫卫生，将树桩清洗摆好，与家里的黑白镜框照片，构成一个装饰景致。
新房周边环境不错，视野开阔。离长江边10分钟路程，经过一个小镇，然后到江边---江州的渡口。长江这个沙洲，略小于崇明岛，小时候也常去亲戚家走动，江州，儿时映像中是个比南边更荒凉更乡下的地方，那里没有什么发展前途，很多人往南边迁移。庐山，潘阳湖，在我家的南边，潘阳湖滩头湿地，也仅仅10分钟路程，庐山，大约10公里。
这里是我儿时的故乡，生活过七年，也许是我最幸福的时光。
伯父的长子，从小在崇明长大，现在拥有一家上市公司，总部就在生态岛崇明，他从一个职业经理人到成为一个行业的拓荒者和领军人物，仅仅四五年时间。想想我自己，在巴蜀六载，除了写诗歌，一事无成，感觉惭愧。


如今归乡，安顿好后，做完自己的事情。
人各有志，文化艺术也是一个梦想，隐逸清贫的生活，过得踏实心安，也就不错了。开始读诗歌之前，随便写点想法，以便打开思路，进入状态。

你是个人有缝隙的人，供风穿行
同时也过滤四季的光阴


前几天，读到一首诗歌，其中有诗人自身的骨架。诗人在创作过程中，会纯净心灵，剔除浮华。有的诗人，会写擦天空的句子，有的出现骨架。都是一种精神的自我净化念头，实际上艺术创作也确实存在这种清理和擦拭，只是过程比较幽暗，肉眼看不见，敏感的人能感觉到。


贝里珍珠这首诗歌，出现缝隙，有缝隙额的人，供风穿行，与骨架其实只有程度之别。
一具骨架，或者有缝隙的人，供风穿行，同时也过滤四季的光影。从空间到时间，写出了诗人与时空融合柔和的状态，或者，这就是诗歌的存在。浪漫的抒情，寄寓形而上的灵思，情智的统一，恰是古典诗歌的境界。

懂你与你懂的
一块鹅卵石镶嵌在额头，你丢弃昂贵的宝石
手掌里温热一粒种子，你身，即是土地
于是那花朵，开放，恰逢烟雨时

前面两行，我与时空的关系，形而上的存在。这几行是与人的关系，懂你与你懂的，那么，第二行什么意思？
额头镶嵌宝石，印度教尊贵女性的标志。额头是形而上区域，肚脐以下是人体形而下区域。
额头镶嵌鹅卵石，丢弃昂贵的宝石，我在这里读到自甘贫贱，过清贫隐逸的生活，这种姿态也是诗歌的简素。其实，诗人可以用素面朝天这样的句子，比较一下就会发现她意象造句和思维的独特性。


有个网友跟我说，诗人要做得一手好菜，跟友人一起喝点粮食酒，谈点风月。
也就是懂你和你懂得，不去追逐浮华，梦想财富和成功，而是过点属于自己性天风月的日子。


手掌里温热一粒种子，你身，即是土地
于是那花朵，开放，恰逢烟雨时


这两句我在前面已经谈到触及，诗歌有文化精神的价值，诗人自我确认到珍贵，却不居尊荣，只是温热手掌一粒种子，种子自己的身体里，灵路上。
烟雨时节，种子发芽开花，令人心仪。
每个诗人，在经过精神探索的漫长黑夜，都等待着开花时节。自我确认到社会确认，才是艺术的圆满境界。
这里没有投机取巧，只有血与泪在泥泞道路上的锤挫。


诗人成活率远远低于商人成活率，一个诗人的诞生才是黑夜里的明月，照亮自己也照亮世界。
所以，她的尊贵不在额头镶嵌什么，而是种子开花，异香袭人。






68、
不喜欢观赏布局的对弈者
惊恐自己被布进一场谜局
即使自己是永远的局外人
布阵的手臂，思考的头颅，深井的眼神
口舌上吞吐的烟雾
都在证明，自己是无知者



诗歌，一般我们读到更多的情，其实，上品诗歌属于情智的高度统一，其最高境界能实现对情欲和意欲的超越。

不喜欢观赏布局的对弈者
惊恐自己被布进一场谜局

对弈，博弈，棋类游戏是智力的最好象征，战略性的思维，对弈中能充分体现。这个是成功商人和军事家，政治家的天赋素养。但是，诗人很少发挥这种素质，面对谋略，总是惶恐不安，非拿手好戏。
即使自己是永远的局外人
布阵的手臂，思考的头颅，深井的眼神

诗人不精于算计，对于尘世的尔无我诈，阴谋阳谋，感觉自己是局外人。精神游离，也让其滑出常人生存的轨迹。诗人的生存，一直也是社会的一个问题。
西方有艺术生存的良性环境，社会关注艺术的生存状态，代表了一个社会的文明发育程度。
我常说，巴西龟在恶性繁殖，而熊猫失去了生存资源。


口舌上吞吐的烟雾
都在证明，自己是无知者


无论怎样巧舌如簧，那些生存的精明，也是丛林法则。
在诗性文化文明的大背景下，这种智人显得很无知愚昧。


今天读到的两首诗歌，与我阅读前的议论依然存在深刻契合。诗人艺术生存的状态，与世俗状态存在着区别，不能用巴西龟的成功，去否定熊猫这个物种。
珍贵的物种，恰恰是那些频临灭绝的少数人，他们才是国之至宝。

木芙蓉花下

69、
乌鸦往返的途中
一定有什么人扑到无字石碑
被一场史无前例的暴雨洗刷
骆驼的耐性，被驼峰撑起胃部的储存
反复咀嚼的涎水，值得敬重
乌鸦站在驼峰之上，捕捉空中飘散的
诅咒，预言
在扑到的人成为一堆白骨之前
乌鸦不想无功而返







70、
无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的
镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪



乌鸦往返的途中
一定有什么人扑到无字石碑
被一场史无前例的暴雨洗刷

我们先进入诗歌意境，慢慢来消化领悟句子传达的信息。
我有首诗歌的句子：乌鸦不是诅咒的后代。喜鹊主吉；客至人归；乌鸦主凶，祸灾即到。这两类鸟，具有超心灵能力，诅咒和预言，都是这种能力的表现。民间还有种说法，猪来穷，狗来富，猫来戴麻布。猪来穷，我没见过，狗来富，确实有点灵验。我有个朋友家里无缘无故来只猫，养起来，一年之内连死三个，父亲，自己，还有外婆，这个确实神奇应验。
当乌鸦这种凶兆之鸟，往返的途中，一定有什么人扑到无字石碑，被一场史无前例的暴雨洗刷。无字石碑，在这里成为关键词。我们百度一下：

无字碑，也称白碑或通俗的称没字碑，指无字的石碑，为碑刻中的一种很独特的现象。无字碑的出现多由于一些主观和客观的历史原因，比如因为墓主的好与不好无法言说，比如最初带有预留性质而最终没有完成，也可能原先有字，因为一些自然和人为的原因变成无字等等。无字碑并非毫无价值，像乾陵的无字碑和有来历的碑刻，往往给人提供联想的空间和思考的平台。最著名的两块无字碑为泰山登封台下无字的石碑和乾陵武则天无字碑。


我们在这里可以将无字碑理解为功过无法评说，吉凶难卜，诅咒和预言皆非的状态。
这三句，凶鸟，无字碑，暴雨洗刷。人的动作，扑到无字碑上，被史无前例的暴雨洗刷。
我们可以暂且理解为，浩劫到来之前，人类的忏悔和自救行为。

骆驼的耐性，被驼峰撑起胃部的储存
反复咀嚼的涎水，值得敬重


接下来两句，笔锋转至另外一种动物-----沙漠之舟，骆驼。骆驼，忍饥耐寒能力极强，可以长达一月不食，数周不饮水存活，驼峰则是骆驼的营养储存库。这两句，描写骆驼的生理特点和令人敬重的生命品质。


对比前后两段，我们可以感觉到诗歌内涵的指向：灾难到来的时候，忏悔自救，需要骆驼的精神。生命是长久的忍耐，任何复兴，都经过卧薪尝胆，励精图治。


乌鸦站在驼峰之上，捕捉空中飘散的
诅咒，预言

乌鸦和骆驼两种动物，凶鸟良畜，这是对立紧张的关系。诅咒和预言，飘散空中，未来处于不确定之中。

在扑到的人成为一堆白骨之前
乌鸦不想无功而返


白骨，在这里代表着肉身私欲的剔除，精神的净化，当然，也可以理解为死亡。
旧人不死，乌鸦不想无功而返。


我在这里读到诗歌的生命和历史的智性，内涵超越情智的慈悲，这正是诗歌的最高境界。
这首诗歌，好像一个黑白艺术的画面，乌鸦，骆驼，诅咒，预言，人，无字碑，暴雨。这是一个救亡的衰败时代的黑夜，当然，骆驼的存在，也暗示了预言性的一个未来。

贝里珍珠的诗歌解读，与我的生活遭遇心境，会发生奇迹般的契合现象，仿佛一面魔镜，照出我个人的内心迷雾，并提示出方向感。
也许，好的诗歌属于人类卓越的灵性经验，具有普适性，每个时代，每个人，都能获得启发，饮到甘泉。
她甚至超越了个体和群体，内在和外在，家和国，男人和女人，衰败和复兴，凶和吉，是与非，她只是一个灵性的画面，词汇都是原生态的面目，原来是一枚千锤百炼，日月精华，岁月沧桑养育的夜明珠。



今夜，只能解读一首，精疲力尽。不过，也是最有收获的一首。也许，这就是骆驼精神带来的吉祥，幸福和平安。

木芙蓉花下

70、
无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的
镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪


这几天，心思杂乱，阅读兴趣消失，另外，这首同样面临解读困难。

无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的


第一句，左耳与右耳，我们可以理解人脑的左脑和右脑，左脑主理性，右脑主感性。理性，也可以代表诗歌的智，意欲，以及这种智慧的志向，抱负，野心。感性，也可以代表诗歌的情，情欲，以及情感的诉求，幸福，价值判断等。


前面几首，写到诗歌的生存困境。功利性生存，寓于小我的情智，理性和感性能在世俗层面，获得现实性统一。
但是，诗性生存打破了这种小我，这个道路上存在着泥泞和曲折，反复和变异。处于一种感性和理性的不平衡之中，诗人是有翅膀的生物，翅膀就是调整这种不平衡，飞翔也是对于爬行的超越冒险。
因此，接下来，诗歌句子里出现羽毛，就很好理解了。


这两句，其实依然在描写诗意栖居，诗歌生存的状态。猛一看，无法解读，仔细一琢磨，豁然开朗。
我也为贝里珍珠的诗歌经验，视野之深广，再次感觉到阅读的快乐。

镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过

诗人写诗，进行精神探索和艺术修炼，可以算一门事业。但是，这个事业跟求道一样，路漫漫兮，上下求索。求道者多，得道者少。这个事业属于大英雄的事业，非风险世俗的事业。

有个禅师年轻时候，用工求道，没有着落，看看自己破衣烂衫，黯然泪下，不禁也发出贝里珍珠同样的感慨。
人到中年，青春不再，爱情也错过季节，这是很正常的情绪。那位禅师，求道遇到困难，不免有些灰心自怜，于是，回家跟母亲住了阵子，补补衣服，吃点营养，调养身体，然后，再继续用功。
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪


这是一幅画面，树木落叶，成为光秃秃的，没有绿意的。道没有求到，爱情也没有，这是两失之人。
这种状态，其实是每个有事业的人，都经历过得困境。她会怀疑，徘徊，放弃，权衡，然后，再充电后继续向前。

我也一样，看起来不可解的谜语一样的诗歌，一旦解开，又获得了内心的一种确认，这种彼此在精神深层的支撑，对于孤独的人，尤其重要。
我们在这个尘世，能跟谁去说诗性的文化历险和困境？那里的孤苦，挫折和荣光？

自古圣贤皆寂寞，即使拔高，我也要说出这句肺腑之言。


71、
如果际遇一颗星子，需要灵魂在沸水里
反复蒸煮
那你一定选择，别过
孤独已经是长久的命题，这一场果皮与果肉之间
肌肤之姻的较量
盲眼人无法辨识一颗星子的方向
那就选择在靠近有灯火的地方，睡眠
梦里去遗忘那些妄念中的一切


这些日子，每天办些“实”事，只有实事，才有生存资源。
我们是肉体的人，需要经历肉体和灵魂的双重折磨。我也是一个诗人，只想有自己的书斋和桃源，建立自己隐逸的边城。但是，那些材料需要一手一脚去搬运弄来，否则，就是乌托邦幻想，最后不能成为诗人，还可能成为疯子，因为，翅膀已经失去平衡能力，无力飞翔，坠落成无脚鸟的残骸。

这种诗人生存恶镜像预感是很可怕的，具有灾难性的。
如果际遇一颗星子，需要灵魂在沸水里
反复蒸煮
那你一定选择，别过

孤独的诗人，心曲是相通的。我也一样长久地面对星空，旷野，沉浸在宇宙自然诗性的孤独之中，成为特别的人。
这句诗，灵魂在沸水里繁复蒸煮，恰是这种成为诗哲的煎熬。选择，别过，那太酷烈了。
孤独已经是长久的命题，这一场果皮与果肉之间
肌肤之姻的较量


果皮和果肉之间，肌肤之姻的较量。只有觉悟到表象世界虚幻，世俗人生可靠性发出质疑的人，才具有这样的透视眼。在前几十行的解读中，我们已经阅读到内潜，仿佛地幔层的那种境界，上不着天，下不着地，悬置状态。
这里用果皮与果肉的肌肤之姻，也是描写诗歌对于存在的透入，对于世界神秘关联性的一种内化语言。
盲眼人无法辨识一颗星子的方向
那就选择在靠近有灯火的地方，睡眠
梦里去遗忘那些妄念中的一切


这首诗歌，有个词语：眼睛。透视眼，盲眼，肉眼，都是眼睛。
星子的方向，灵魂的归宿，我们不知道，像盲眼人一样。但是，这里给出一个办法，靠近灯火，睡眠，安心，梦里去遗忘那些妄念中的一切。这相当于前面那个禅师，暂时不考虑永恒的问题，回到妈妈身边，安心休养，补充营养，以图将来。
这组长诗，已经阅读到71首，而且，与打坐一样，正在疏通气脉，处于身心调适的好状态。所以，我就下座，不急于求成。
另外，再扯几句闲话，让我心快乐些，思路打开些。

有个修密宗的高僧，年轻时候在山里修白骨观，修到十几层，很高境界，但是，骨瘦如柴，形容枯槁。女友来看他，见他那个样子，伤心落泪，劝他放弃。高僧吃过女友送来的饭菜水果，补充营养，结果，腾空飞行，修成功了。
这与佛祖恒河边，喝了牧羊女供养的羊乳，菩提树下悟道，几乎差不多。

宗教和艺术修炼，乃最精密的生命提升，虽然说需要经历坎坷磨难，千难万险，九死一生，但是，注意调养，休息，睡眠和营养，有时候取到关键性的作用。
诗人，也应该学会生活，经营巢穴和梦想。

木芙蓉花下

70、
无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的
镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪


这几天，心思杂乱，阅读兴趣消失，另外，这首同样面临解读困难。

无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的


第一句，左耳与右耳，我们可以理解人脑的左脑和右脑，左脑主理性，右脑主感性。理性，也可以代表诗歌的智，意欲，以及这种智慧的志向，抱负，野心。感性，也可以代表诗歌的情，情欲，以及情感的诉求，幸福，价值判断等。


前面几首，写到诗歌的生存困境。功利性生存，寓于小我的情智，理性和感性能在世俗层面，获得现实性统一。
但是，诗性生存打破了这种小我，这个道路上存在着泥泞和曲折，反复和变异。处于一种感性和理性的不平衡之中，诗人是有翅膀的生物，翅膀就是调整这种不平衡，飞翔也是对于爬行的超越冒险。
因此，接下来，诗歌句子里出现羽毛，就很好理解了。


这两句，其实依然在描写诗意栖居，诗歌生存的状态。猛一看，无法解读，仔细一琢磨，豁然开朗。
我也为贝里珍珠的诗歌经验，视野之深广，再次感觉到阅读的快乐。

镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过

诗人写诗，进行精神探索和艺术修炼，可以算一门事业。但是，这个事业跟求道一样，路漫漫兮，上下求索。求道者多，得道者少。这个事业属于大英雄的事业，非风险世俗的事业。

有个禅师年轻时候，用工求道，没有着落，看看自己破衣烂衫，黯然泪下，不禁也发出贝里珍珠同样的感慨。
人到中年，青春不再，爱情也错过季节，这是很正常的情绪。那位禅师，求道遇到困难，不免有些灰心自怜，于是，回家跟母亲住了阵子，补补衣服，吃点营养，调养身体，然后，再继续用功。
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪


这是一幅画面，树木落叶，成为光秃秃的，没有绿意的。道没有求到，爱情也没有，这是两失之人。
这种状态，其实是每个有事业的人，都经历过得困境。她会怀疑，徘徊，放弃，权衡，然后，再充电后继续向前。

我也一样，看起来不可解的谜语一样的诗歌，一旦解开，又获得了内心的一种确认，这种彼此在精神深层的支撑，对于孤独的人，尤其重要。
我们在这个尘世，能跟谁去说诗性的文化历险和困境？那里的孤苦，挫折和荣光？

自古圣贤皆寂寞，即使拔高，我也要说出这句肺腑之言。


71、
如果际遇一颗星子，需要灵魂在沸水里
反复蒸煮
那你一定选择，别过
孤独已经是长久的命题，这一场果皮与果肉之间
肌肤之姻的较量
盲眼人无法辨识一颗星子的方向
那就选择在靠近有灯火的地方，睡眠
梦里去遗忘那些妄念中的一切


这些日子，每天办些“实”事，只有实事，才有生存资源。
我们是肉体的人，需要经历肉体和灵魂的双重折磨。我也是一个诗人，只想有自己的书斋和桃源，建立自己隐逸的边城。但是，那些材料需要一手一脚去搬运弄来，否则，就是乌托邦幻想，最后不能成为诗人，还可能成为疯子，因为，翅膀已经失去平衡能力，无力飞翔，坠落成无脚鸟的残骸。

这种诗人生存恶镜像预感是很可怕的，具有灾难性的。
如果际遇一颗星子，需要灵魂在沸水里
反复蒸煮
那你一定选择，别过

孤独的诗人，心曲是相通的。我也一样长久地面对星空，旷野，沉浸在宇宙自然诗性的孤独之中，成为特别的人。
这句诗，灵魂在沸水里繁复蒸煮，恰是这种成为诗哲的煎熬。选择，别过，那太酷烈了。
孤独已经是长久的命题，这一场果皮与果肉之间
肌肤之姻的较量


果皮和果肉之间，肌肤之姻的较量。只有觉悟到表象世界虚幻，世俗人生可靠性发出质疑的人，才具有这样的透视眼。在前几十行的解读中，我们已经阅读到内潜，仿佛地幔层的那种境界，上不着天，下不着地，悬置状态。
这里用果皮与果肉的肌肤之姻，也是描写诗歌对于存在的透入，对于世界神秘关联性的一种内化语言。
盲眼人无法辨识一颗星子的方向
那就选择在靠近有灯火的地方，睡眠
梦里去遗忘那些妄念中的一切


这首诗歌，有个词语：眼睛。透视眼，盲眼，肉眼，都是眼睛。
星子的方向，灵魂的归宿，我们不知道，像盲眼人一样。但是，这里给出一个办法，靠近灯火，睡眠，安心，梦里去遗忘那些妄念中的一切。这相当于前面那个禅师，暂时不考虑永恒的问题，回到妈妈身边，安心休养，补充营养，以图将来。
这组长诗，已经阅读到71首，而且，与打坐一样，正在疏通气脉，处于身心调适的好状态。所以，我就下座，不急于求成。
另外，再扯几句闲话，让我心快乐些，思路打开些。

有个修密宗的高僧，年轻时候在山里修白骨观，修到十几层，很高境界，但是，骨瘦如柴，形容枯槁。女友来看他，见他那个样子，伤心落泪，劝他放弃。高僧吃过女友送来的饭菜水果，补充营养，结果，腾空飞行，修成功了。
这与佛祖恒河边，喝了牧羊女供养的羊乳，菩提树下悟道，几乎差不多。

宗教和艺术修炼，乃最精密的生命提升，虽然说需要经历坎坷磨难，千难万险，九死一生，但是，注意调养，休息，睡眠和营养，有时候取到关键性的作用。
诗人，也应该学会生活，经营巢穴和梦想。

幽谷幽兰

这个很强大的评，值得精华存档。
阿牛哥 發表於 2015-4-9 20:28

    阿牛哥说的好，这个评，很强大

幽谷幽兰

问好幽兰
木芙蓉花下 發表於 2015-9-9 19:06

    您能来，就是对影像的贡献，何况有这样高质量的.......

木芙蓉花下

75、
朋友说，来我家乡的草原吧，这里的天空就是天空
这里的草原就是草原，这里的风沙就是风沙，这里
的芦苇就是芦苇……即使你的诗也不能把它们改变
只有草原改变你抑郁而苍白的人生
我信草原，那热烘烘的土炕头，那红高粱，那夜晚
最繁密明亮的星辰，和夜夜入梦来的苍远的长风



前两首，都是在寻找诗歌的位置，诗人在生活中的姿态。
但是，这个很难。
诗歌，属于这个尘世的花朵，对于功利性生存现实的突破，面临着情感和智识的不平衡状态，诗人得生出一双平衡的翅膀，在动态中去把握那种未知的音节。

但是，诗歌的最原发性的动力，还是故乡，自然。故乡和远方，其实是一个东西，出生地和归宿地，是一种互为因果的东西，所谓落叶归根。

朋友说，来我家乡的草原吧，这里的天空就是天空
这里的草原就是草原，这里的风沙就是风沙，这里
的芦苇就是芦苇……即使你的诗也不能把它们改变

家乡的天空，草原，风沙，芦苇，这些是自在呈现的，具有原发性生长性的自然孕育人文色彩的诗歌，而诗歌无法改变自然。

只有草原改变你抑郁而苍白的人生
我信草原，那热烘烘的土炕头，那红高粱，那夜晚
最繁密明亮的星辰，和夜夜入梦来的苍远的长风

这首诗歌是我唯一没有解读完就放弃的，然后隔了大约半月没有继续的兴趣。一是我有些私事纠结，无心艺术的梦想。二是这首诗歌出现了问题。

按照我对自己的了解，这个问题还很深刻，深刻到辨析很困难。
为什么今天继续完成？
因为拖得太久了，这组长诗的解读在胃部出现卡壳，是不应该的。另外，我读了三心四相的佛学，似乎有些诶感悟。
贝里珍珠的诗歌，从内在诗歌梦想的不确定状态，回归到家乡的草原，苍远的长风。 好比游子，倦游归来。
发现了自然意义的故乡，具有语言原生态的土壤，这里确实也是诗歌的一个来源。

我信草原，那热烘烘的土炕头，那红高粱。


我们要注意这个信字。这里还是存在游移，草原的土炕头，红高粱，故乡的象征，然而，总存在生存肉身的困惑，所以，我们向往远方。远方是对肉体的淡忘，精神的沉淀。
这个信，是一种妥协，暂时的。其实，信本来就没有必要，正因为不怎么信，才说信。


自然是什么？
自然只不过幻想，虚拟的影子。地球迟早有一天会死亡，它在不断衰弱下去。


所以，诗歌在抒发故乡情怀的同时，也遗留下问题。
这属于形而上的问题，诗歌即使不是道学背景，也无法回避。



76、
他丢失了马匹
你警觉你将丢失了他
夜晚，你扒开他的梦境，那里有一把空椅子
只留下一根羽毛，但不是你的白天鹅的
于是，你打开栅栏
放他去找他的马
目送的眼神，从此黑了下来
是他所不知的
也是你所不知的

这首诗歌，粗读有两个关键词：马匹和未知。

前一首，浅薄的读者会忽略问题，以为诗歌会在自然的怀抱找到最初的证据和未来的动力。
其实不然。诗歌在这首，出现了最大的茫然。

自然家乡，并非游子归来的地方。
很少有人，会回到童年故乡定居，他们只不过在那里寻找到一些过去的影像，那里不是永久居留地。

永久居留地，如果我拍个电影，取真么个名字，一定很艺术。
他丢失了马匹
你警觉你将丢失了他


这里，有一种递接的丢失。他，作为诗歌艺术的精神象征，都是了马匹，行走的工具和动力，而你都是了他。
这正是上首的否定。
如果，他能与自然达成最后的居留契约，那么，就是互相拥有，而不是互相丢失。
这里有警觉，警觉正是诗心的特质，一种特异功能。
假大空的标语，斩钉截铁的正人君子，他们的心灵麻木，不会存在这种自我的警觉。

夜晚，你扒开他的梦境，那里有一把空椅子
只留下一根羽毛，但不是你的白天鹅的


我很欣慰贝里珍珠总能在浅陋的地方，峰回路转，出现我们喜爱的神秘的光泽。
如果，生命是那么光明大方的，被确认的事物，那么，还要诗歌干什么？
我们常常以为回到了故乡，女人和狗，忽然天地陡变，原来又是一场劫杀。
这就是我一再重复的命运：流浪。
这几行，只是一个女性诗人说出的同样的话，比较一下我的话，我们会很贴心的理解。
于是，你打开栅栏
放他去找他的马
目送的眼神，从此黑了下来


女人不是劫杀，而是放生。目送的眼神，从此黑下来。
永久居留地，必须有爱人，爱犬。但是，他或者她总是一而再地变脸，不是！然后，我们还要骑马去寻找。

是他所不知的
也是你所不知的


结尾，不知，漂亮之极，也深刻至极。
因为我们不知，所以，我们才在寻找中变得知道。


所以，知识分子的谈吐与诗歌的谈吐很相似，不确定，分寸感，在未知领域的谦卑，在已知领域的坚守和谦让。
这些文明的特征，怎么能一句话表述？
需要去世界的图书馆，才能装得下。

幽谷幽兰

再读，感到万分辽阔，谢谢老师

木芙蓉花下

77、
清晨，你醒了，却在一张纸上假寐
被风翻来翻去
你的瓷，在棉布里发光
你落泪，你忘记太久你的细瓷的纹理
与光泽，甚至她的活
你整日穿梭在这个城市，因为要喂养
你树上所有的姻亲的鸟儿
而你才是孤独落伍的鸟儿
泪水过后，你依然狠下心厚葬了你的细瓷
黑天鹅绒的棺椁之上，无数双眼睛
惟有你的眼睛里，有泪
这才是你的悲哀，所在


刚好，今天在网上拍的两件瓷器到了。
说是宋代的官窑，其实连一眼都没有，明显是新仿的。本来就是买仿品的价位，所以，只是那个虚幻的预期破灭。
瓷器毕竟还是瓷器。

宋代官窑青瓷，一千多年沉淀，釉色有种宝光。
那种细腻质感，光泽和纹理，有一种难以言说的美感，用那种渐变的黑色纸做背景， 拍出来的效果很高雅。

清晨，你醒了，却在一张纸上假寐
被风翻来翻去


贝里珍珠的诗歌，处于一种困境之中，这种困境简直罄竹难书，她用了75首诗歌，近一千行，来描绘这种困境，名为黑下去的诗歌。你不要想光明，确定，以及五彩缤纷的喜悦。
在开篇中，我说过黑白艺术是过去和未来，诗歌聚焦的不是现在，而是记忆和未知，是一种沉睡的灰暗地带，下意识 和梦境。
阅读好像是一个眼球不断转动的梦呓，在翻转，变幻，犹疑，瞬间的苏醒和沉睡。
现代诗歌对于人类精神领域的沉潜，已经能触摸到人性更深处的斑斓和伤痛。

这首开篇，我醒了，却在一张纸上假寐，被风翻来翻去。还是诗歌生存的状态，醒目，贴切，同时，似乎有根引线在将诗歌的方向牵引。诗歌思维，处于被动的苏醒状态。
你的瓷，在棉布里发光
你落泪，你忘记太久你的细瓷的纹理
与光泽，甚至她的活


瓷，在棉布里发光。这种自我察觉，精神内造的自我确认，已经发生了很多回，这里出现了自我怜悯。
我不记得，诗人什么时候落泪？珍珠，经过漫长日夜的孕育，已经快成形了。
你整日穿梭在这个城市，因为要喂养
你树上所有的姻亲的鸟儿
而你才是孤独落伍的鸟儿
泪水过后，你依然狠下心厚葬了你的细瓷


姻亲的鸟儿，需要喂养。这种世俗关系，每个人都有。她是不一样的，一只孤独落伍的鸟儿，无脚鸟，光秃秃的梧桐树。
厚葬了你的细瓷。可能是王侯级别，开个玩笑。
黑天鹅绒的棺椁之上，无数双眼睛
惟有你的眼睛里，有泪
这才是你的悲哀，所在

诗人已经经历了很深刻的精神漫游，她是与众不同的那个人，你一眼能在大众中发现这个与众不同的人，她是悲哀和孤独的。
为什么这个人世会如此浅薄，让诗人，让信仰那么孤独无依？





78、
那是一张静美的风景图片
我幻觉，走了进去
时而
我在石头上，呆坐望海
时而
会在云端上睡眠
时而
在海边的细沙上捡拾贝壳……
这时，一只苍蝇飞落，我醒
原来想进去的不只我一个



中国文人不但有三教道统，文化信仰，而且，清供雅玩也是世界上最丰富的，将晦涩的思想，化为生活中的艺术气息，在审美中悟道，在悟道中审美。
实际上，道学和美学，以及文学，在中国传统文化里已经水乳交融，并不存在分歧和对峙。
古人一琴，一案，一炉香，一卷，一盏，便可以悠悠万古，问道修心。
溪山隐趣，已经融进了中国知识分子的性灵，沉淀为独特的人文景观。


那是一张静美的风景图片
我幻觉，走了进去
时而
我在石头上，呆坐望海
时而
会在云端上睡眠
时而
在海边的细沙上捡拾贝壳……


贝里珍珠的诗歌，是一种复杂的现代困境。这里，她选择了想象的逃离。
石上观海，云端睡眠，不可不谓浪漫，不过，这是幻觉，没有古代士子的文化包裹和自然环境。
这时，一只苍蝇飞落，我醒
原来想进去的不只我一个


苍蝇飞落，将这种浪漫给倾覆了，醒来后，发现众生都在逃离，逃离喧嚣颠倒的人生，去那个景美的地方。
我在上首说过，这首诗歌很美，美在诗歌思维的智识高度。

她在风雪之夜，选择了去诗歌边城的路，也准备经历边城的暧昧和倥偬。
我想，后面她将会讲述心路历程。

木芙蓉花下

79、
到了开始了做减法程序的年龄
葱绿的盛况，已经是历史
开始倦怠擦拭铜镜的蛛网
从正数倒向0基数，需要勇气面对
隐藏在鬓角的白发丝，是证据
真的老了，对荣辱已无，嗔喜


这个79首，大约半个月不想写点什么。为什么？无从下笔，无从下牙。
没有内涵。
浅薄的抒情说理，竟然一再出现在尾部，真是藐视天下英雄。

不过，今天就着酒意，让责任横行。
不错，解读完贝里珍珠，是我2015年的使命。
2016年元旦了，在元旦推开这个绊脚石，也是情理之中，时间催人，俺不能在这里耗着太久。
我能提供什么惊喜给读者？
归零，已经成为一句俗语。中学生劝人，都说归零。

那么，你懂得真正的归零吗？
这个就是语言和实践之间的差别。

诗歌在某种意义上，不是赋比兴，不是说话的技巧。
诗歌，确实是实践哲学。

我们需要爱读到这些句子的时候，完全沉浸在那个不死不生的境界，旭日东升，又一个轮回。
然而，我们可以超越轮回吗?

当英雄携美人还山，旭日东升。
我其实感觉悲哀。

我不满足这样的剧情，这个不是结尾。


倦怠擦拭铜镜的蛛网
从正数倒向0基数


这句还好，也没有太大的惊喜。
总之，这个79首，真的是败笔中的败笔，好比田黄里的一颗黑点。


80、
规则，这是最不想要的四边框
多想是那莲花，只开放一池之塘
无需陪嫁，任何繁缀都是多余
淤泥站立你根，清水洗净你身
即使那开阖的气韵，也是别样的风骨
从不刻意追求，重彩加身
一白；一粉；一黄；一紫
都是淡然的: 渡


黑下去的诗歌100首，与我的缘分很深，牵扯巴蜀六载的诗缘，解读跨越两地，近一年，到80首为止，我似乎感觉到一些厌倦。

这种厌倦，一是诗歌的激情渐渐在离开我，精神似乎在冬眠，二是确实也是冬天，栖居江南，在猫冬。

80首，给我的映像不错。
诗歌是谈吐，说话。这个话怎么说，意思是什么？这里面很讲究。比如说玫瑰，说爱，说生说死，浅薄的人和饱学之士，开口就能感觉得到。

这些日子看金庸的电视剧，神雕侠侣，天龙八部，射雕英雄传，鹿鼎记，看完了，重温金庸，沉迷中也有些收获。再看别的香港武侠，就看不下去，为什么？剧本不行。形似却没有灵魂，没有金庸大侠的那种大诗人的内涵。
金庸借武侠抒写人生，那是文化，古龙为写武侠而武侠，那是武侠。
第80首，读起来给我一些新意。所以，本来今天又想放弃的阅读，竟然开始了。
这本身就是一个奇迹。可能我感受到到诗歌的气息。
规则，这是最不想要的四边框
多想是那莲花，只开放一池之塘


东林寺门前有个池塘，汉白玉的栏杆，里面种了荷花，放生了很多乌龟，中间一尊观音塑像。
规则和池塘，四边框是规则，池塘的莲花。
这两种事物的类比，竟然让我一时摸不到头绪，一种抽象混沌的神秘联系，被挑起来。这是诗歌的开始。
比拟和象征，从具象世俗事物过渡到神圣抽象事物，只用两句。这是一种传统古典手法，赋比兴都在其中。
无需陪嫁，任何繁缀都是多余
淤泥站立你根，清水洗净你身
即使那开阖的气韵，也是别样的风骨
从不刻意追求，重彩加身


这是写荷花，出污泥而不染，当然夫子自道，香草美人，也是其情其志。

一白；一粉；一黄；一紫
都是淡然的: 渡



四中颜色的荷花，都要出污泥而不染。
彼岸花，花叶不同时，而莲花则是净土的象征。从此岸到达彼岸，从规则世界到自由世界，从有形到无形，从生死到无生，需要淡然地度。
美的东西，没有功利性，与义相仿，只是不忍，不是欲求。

81、
在风口最不宜打结发辫。飘散吧
任风皴裂吾身，原神
衰草连接胸口，你颓废荒凉，胜过这莽野
肌肤已攥不出汗水，干瘪的谷粒随时倒向废弃的粮仓
湖水是一面不说谎的镜子
真理与预言，都在一个不愿相信的影子上。那花，不灭不开
旨在悄悄地流逝，光亮与色彩
直至了无痕迹


实际理地不着一尘，万行门中不舍一法。先师修行，空有双运，智悲兼容。
无为大道，需要清修有为法门，这个叫空花佛事。
为什么我这首解读开始，会冒出这两句话？
因为，诗歌意境出现了莲花净土，渡。那么，我已经有预感这里是道学，就先来个大纲性的，给自己一个提点，也给诗歌解读一个不能被歪曲的坐标绳墨。

艺术可以出现歧义，但是，道学则需要提纲掣领。

在风口最不宜打结发辫。飘散吧
任风皴裂吾身，原神


这两行，是一个排比句。
发辫散开，
风皴裂吾身，那么，肉体解散后，元神毕露。


其实，这里有信仰。绝大多数人不相信灵魂，只相信这个必定死去的肉体。所以，他们除了满足肉体之外，照顾肉体之外，就没有别的事情，他们根本没有智慧相信没有肉体的灵魂。


衰草连接胸口，你颓废荒凉，胜过这莽野


肌肤已攥不出汗水，干瘪的谷粒随时倒向废弃的粮仓




当你放弃肉体又没有见证灵魂，衰败枯死一片。这是一个信仰的歧路。
或者参的枯木禅

湖水是一面不说谎的镜子
真理与预言，都在一个不愿相信的影子上。那花，不灭不开

镜花水月。如来净土不生不灭，不垢不净，超越双昧。这两句牵扯到我对圆觉经的诵读，以及困惑。所以，大而化之，留下余地为妙。

旨在悄悄地流逝，光亮与色彩
直至了无痕迹

光亮和色彩，流逝到了无痕迹。色空不二，理上是懂，但是，真能见色即空，香味触发也复如是，就相当难。
这首解读，直接就是佛学了。

从80首之后，诗歌在指向道学。
很高兴，我们在经历那么深沉的诗歌困境之后，干脆在佛学里立定足跟。
也许，这个才是本来唯一的出路。

我只是想看到，诗歌不是图解宗教，而具备她一贯具有的卓越人生和艺术经验。
宗教徒里愚昧的与大众一样多，而你应该是珍珠啊。

木芙蓉花下

回復 33# 幽谷幽兰


    问好幽兰，你的鼓励是我完成解读的动力。

木芙蓉花下

80、
规则，这是最不想要的四边框
多想是那莲花，只开放一池之塘
无需陪嫁，任何繁缀都是多余
淤泥站立你根，清水洗净你身
即使那开阖的气韵，也是别样的风骨
从不刻意追求，重彩加身
一白；一粉；一黄；一紫
都是淡然的: 渡

81、
在风口最不宜打结发辫。飘散吧
任风皴裂吾身，原神
衰草连接胸口，你颓废荒凉，胜过这莽野
肌肤已攥不出汗水，干瘪的谷粒随时倒向废弃的粮仓
湖水是一面不说谎的镜子
真理与预言，都在一个不愿相信的影子上。那花，不灭不开
旨在悄悄地流逝，光亮与色彩
直至了无痕迹

82、
一阕漏的词，臃肿而病态
你喜欢寂静，喜欢欣赏，墨在水里的漾开
更喜欢发呆，仅仅是对单一的事物，可能一天一夜
所以你沿袭祖上中医的遗传，所以你有权威证实
你又是美的
这种映衬，来自墙，来自石头，来自凋败与荒凉
你觉察你的内心多么的孤寂，有无声的悲鸣
你反复熬制的草药没能救治，你的废墟病
你是一阕漏的词，在一张宣纸上，发慌，泛黄

83、
附在脸上的，是神的庄严
头发掩盖的却是脑后，撒旦的狞笑
一根反骨，反着人类的尊严与屈辱底线
手握着镐头，不分昼夜的挖掘，信慕者的坟墓
吸取元神，垒垒白骨构建的殿堂
农人与乞丐不屑进入，那殿堂台阶上的诟病，
胜过农人的足下的泥浆
离群奔逃的是被近乎挖空的人
焚烧了旧衣裳，裸着躯体，奔向朝阳

84、
给我一个继续奔跑的理由。这一次，不是因为你
而是为了拯救我自己，我的鞭子在内心
抽打着被你隐去名字的灵魂
一次抽打不够，那么一百次呢?
能否让陷落的躯体不去迷途
不去轻信玫瑰无刺
不去逆方向的行走
靠近太阳，热度会灼烧风寒的骨节，那缺少润滑的逆境
举起鞭子，让自己体内蛮荒的野兽驯服，明智
放一把焚毁村庄的大火，断绝回头的路
奔跑是救赎

85、
乌鸦本无罪
罪过的是无知的人
乌鸦是神的特使，在人间俯瞰巡逻
预言死亡，预言灾难，人所自欺厌弃的现实
乌鸦，嗅闻人的躯体最后游丝的散离，开出死亡通知
乌鸦是清洁工，清理皮囊归还大地和自然
乌鸦的眼睛，神性的凌厉，冷冷的注视
一切魑魅魍魉无法逃脱，它的眼中的利刃

86、
你我各执一词
打磨手中的，你的矛，我的盾
拼杀的战场，是我们的心
玫瑰与百合铺就的围场，花落满地
你是被遣返的偷渡客，偷渡前，除了我，你带走了一切
我带着我的盾，你再次矛的刺杀
这场战役持久，刺向对方的武器带血
且没有最终的获胜时机

87、
你对我说
想去寺院……
懂你的心，那扇门彻底关闭了
我听到了哭泣的声音，但不是人类哭泣的声音
一只被悬挂在树上，隐去姓名的，黑色鸟类的声音
那声音连接黑夜与死亡
你再一次，被剥壳，抽筋，谎言是多么的丑陋
多么残忍，你提前被终结这出戏

88、
擦拭，擦拭，反复的擦拭，斑驳得模棱的梳妆镜
擦破了手臂，擦破了水银最后的耐性
你需要的答案无影无踪
真相，不在镜中，只有你忧伤而焦虑的
脸，越来越模糊不清
天黑了，你转身，走进更黑暗的房间

89、
野火，野火；麦浪，麦浪；
铁器，铁器；弓箭，弓箭。
粗砺的泥土，细密的天空
织网的手臂，被秋风掀起
野火燃烧了麦浪，助阵的铁器与弓箭
穿透麦秸的空心，直至化为灰烬

90、
放生马匹，收起号角
一池鱼等待海水的灌溉
曾经向沙问及我的姓名及我的去处
紫檀木上的光泽，纹理，隐去一个朝代的历史
而我的目光在它的身世里能否寻见我的前世来生？
曾经的忠诚的马匹背驮古树，
那驰骋的归途，最终成为木刻的图腾
迷途的终须回归灯火的路径
沉香点燃的夜晚，手臂唤醒，沉睡的池鱼
这一次，便是约定的一生

91、
他来，吹亮一盏灯火
你的体内彻底的明亮
记忆，是陈旧也是常新的
反复咀嚼的夜晚，发涩
黄昏迎接，夜晚送别
足迹，背影，被目光修饰
打开家门，走出一个漏的女人
残缺的火焰，需要他的修补
复回的行囊，装满间隔几世的荒废
他来，吹亮一盏灯火
他走，熄灭一盏灯火

92、
灯火打开夜晚，就感觉到了疼痛
这沉疴诟病多发于秋天
黄叶在转身的背影里冷下去，如何纪念？
一只手臂递送的，水是有毒的，喝与不喝都是死亡
只是过程不同
喝，是幸福的死去；不喝，是痛苦的死去
电光，来自秋后的雨夜
既然有一颗赴死之心，一饮而尽这尘世的泉源
暴涨的雨水在闸口呼啸而过
雨水里，彼此拯救互为放生

92、
为什么总是在雨水里擦拭，利剑
戗戮，即将收获这秋的果实
玻璃的碎片重新组装，肢体已经凌乱
眼睛里长出了鱼的牙齿
拦截了一个排比句的阵容，归鸿落尽
天空至此后孤独无限

93、
你见到过他在屋顶，奔跑
他磨刀，他砍伐麦穗
你还见到过他，把指尖嵌入你的躯体
摘除你的心脏
你的心脏在他的手掌继续跳动
于是，他吞食了它，让你的心复合在他的心上

94、
孤独成群结队而来，布满你的房间
而你只有一个：弱小的躯体，思想
以及坍塌下去的骨骼
已无力迎战它众多的姻亲：灰暗，寂寞，疲惫与忧伤
杯子折射着你渺小的神经
只要轻轻一碰，就会碎裂
地板的压力来自于天花板以及天花板上惨白的灯光
而再度挤压你的，使你身形矮下去的
是光的摇晃，飘忽不定
昨晚，再次被孤独抽走梦境或者无梦
只剩下小关节在岁月里光合作用

95、
风里的口舌喋喋不休，企图与磨刀人谈判
内容与刀刃一样反复，在磨刀人的胸口刮来刮去
磨刀人已无知觉的遥望高空，口舌
搅拌着含糊不清的内容
声音撕裂而沙哑，疲惫的唇再度贫血
钝下去继续挖掘的锐度
而井更加纵深，瞬间填满火山灰

96、
光斑里爬满蜘蛛，而蜘蛛爬满你的表情
因此，你是阴晴不定的
你厌倦了收割干瘪的秋实，也就放弃了春耕
你选择离天空与土地最遥远处放生自己
一面镜子，收容了你的全部
白天你啃食太阳，夜晚你啃食月亮
你摊开双手，向宿命索要今生公平的果实
你从未拥有过的果实
隔着夜晚，你却无数次的嗅到它的清香
你梦幻的，想

97、
乌鸦用它废弃的羽毛不停的在编织
一件黑色的蓑衣，给你的外衣
你是它选定的稻草人，守候它的麦田
它带着暖意与恨意，满眼泪水，不停的
啄食你也不停的修复你
你们都是这世上最孤独的物种
乌鸦是你宿命里的天敌也是朋友

98、
这个秋只下了两场雨，所以五行中缺水
倒灌的空气干燥，提取一切可能的水份
门外的流浪狗没有遗留夏天的湿热
拒绝惯性的吐出舌头，鱼般的眼睛在地面打旋
桌子上的杯子依然是空的
被榨取最后的水分
停驻在半空的手臂，彻底的失去方向
于是，耳朵，耳朵听见杯子裂纹的脆响
如裂帛

99、
记得疼痛，就记得美
嵌入肌肤的纹络，是他的格子衣留下的擦痕
你选择靠窗的地方等待
握着四个季节变换的色彩
玫瑰，第一次注意到玫瑰的嫣红
已不再那么刺目，或者烫伤，从前的伤口
咖啡很苦，你没有放糖
只是把格子衣的投影，放了进去

100、
人，真的是有灵魂
某一时刻，你会在某一处遇到它
你忘记打招呼，它，却抬起手臂
拥抱了你

木芙蓉花下

82、
一阕漏的词，臃肿而病态
你喜欢寂静，喜欢欣赏，墨在水里的漾开
更喜欢发呆，仅仅是对单一的事物，可能一天一夜
所以你沿袭祖上中医的遗传，所以你有权威证实
你又是美的
这种映衬，来自墙，来自石头，来自凋败与荒凉
你觉察你的内心多么的孤寂，有无声的悲鸣
你反复熬制的草药没能救治，你的废墟病
你是一阕漏的词，在一张宣纸上，发慌，泛黄


81首解读之后，时令进入冬季，我的整个精神状态滑入一个冬眠的深渊。这个可能来自心理和生理两方面原因。巴蜀六年，都是暖冬，长江边的故乡，却是隆冬，2016年尤其特别冷，春节前有一个多星期，温度徘徊在零下10度以上，另外，诗意的栖息，语言精神状态，属于一种雪线以上的生态，也好比云雀，不能长时期的维持，蛰伏，穴藏，也属于一种常见的情形。

这段长达两个多月的冬眠期，出现过精神的黑夜和危机状态。思想和情趣，失去了互相映射和生发的动力，各自枯萎。
春节过后，开始慢慢恢复，启动，调整。着首完成最后的19首阅读。

解读之前，我想谈谈经过一个漫长的隆冬，早春恢复期的经历。
中国人，生存在一个十分差强人意的时代。这个时代与诗人是很不和谐，甚至尖锐对峙的。一是工业化和城镇化，自然景观的消失，让诗人失去了亲和感，故乡感。诗人，天生喜欢自然怀旧古老的物事，一旦离开传统意义的农耕文明的景观，也就丢了魂。身体和心灵的乡愁，其实，烙印在每个人的心里，诗人更敏感，文化迷恋更深刻，所以，乡愁更浓。二是中国社会生活，缺少制度性正义的保障，心灵成长和文化自立，变成一种缺乏社会文化环境的基本支撑，所以，诗人的孤独，比起西方有更复杂的多重困境。

虽然说，国之不幸诗家幸，但是，在一个光怪陆离的奇葩时代，多重困境交叉的环境中。一个诗人想建设自我的审美体系，心灵首饰，那是一件痴心妄想的奇迹。
现在，解读进入尾部，我越发感到这种奇迹是一场冒险。
也就是说，那个梦想中的心灵品质，诗歌边城，那个我们文字岩壑上的洞府，或者我们方寸间的性天风月，真的可能实现吗？

我对贝里珍珠的解读，其实动机很简单：我好奇一个女诗人，怎么能通过文字修炼自己的灵魂，进行一场美学意图明确的诗歌行为？
我羡慕这种主动性，有想法的行为。这种念想，超越了我混沌的原生态爆发，显得更明晰，也更具有自主性探索的睿智。

思想和情趣，这两个东西始终贯穿着每个人的一切领域。
卓越的思想与高洁的情趣，哲人和艺术，其实是一对孪生兄弟。
诗歌的情欲和意欲，总是一体的，她们如何构成美妙乐章，才呈现出诗歌的万紫千红的姿态。

前面说过，这100首解读跨越两地一年，像是一根金线，串联起我颠沛流离的动荡岁月。
这根金线，其实是两根线搓成的，文本时一根，解读是一根。
这根线搓成的工作，不是什么故弄玄虚的，而是一种自发自愿的轻松行为。这里存在启发，互相照亮，艰涩里的领悟，浅薄中的提炼。
在前50首阅读的过程中，我常常会感觉到清凉，那种清凉安静幸福的药香，可能就是灵魂的沉香，有夜百合，野生珍珠的色泽和质地。

当文字的操作，能转化内心的这种心灵体验，不能不说是我的一次有益的经验，关系到灵魂的触摸和成长。

一阕漏的词，臃肿而病态
你喜欢寂静，喜欢欣赏，墨在水里的漾开

第一行，词，关键词。前面有句诗歌，词与瓷，碰撞，形成开片。词，指向的是文化精神的东西。
文字，本来就是文明的标志。问题是，漏，这个文化存在缺陷，它臃肿而病态。这句诗，在这里与我前面的议论又再次发生共鸣。
诗人，对环境和内心的体察，是如此敏感到细节里，具象中，感官和灵性深处。
而你喜欢寂静，欣赏，让黑暗不是横冲直撞，而是像墨在水里的漾开。

这两句诗歌，是我读到最好的在困苦时代诗境中的审美行为，将我冬眠时期和开春复苏时期的困境，轻轻挑开。
诗歌，本身就是奇迹，具有心灵高度的普适性。她是天麻，红参，夜明珠和野百合。
我很庆幸，是在经历约个多月，反复反刍过我们时代的痛苦后，才接续到这首诗歌，与这首长诗重新回合，发生命运的耦遇。

更喜欢发呆，仅仅是对单一的事物，可能一天一夜
所以你沿袭祖上中医的遗传，所以你有权威证实
你又是美的

这三行，首先是专注单一事物。内心和时代的黑暗，都很难像墨在水里化开，如果没有对单一事物专注，对存在凝视，黑暗依旧会是黑暗，堵塞心头。
这句也是修炼的方法，诗心的纯净度。面对喧嚣，能专注单一事物，才是诗歌栖居的境界。
这种道境，有祖上中医的遗传，文化背景的权威证实。
所以，这也是中国人特有的美学。

这种映衬，来自墙，来自石头，来自凋败与荒凉
你觉察你的内心多么的孤寂，有无声的悲鸣

这两句，让我想起沈复《浮生六记》。末代士子，无心功名，逃于岩壑草莽，勾栏谱曲，寄情云霄。
那种中国文化的高士之美，映衬着尘世烟云。而文人的内心，这种美是孤寂，无声的悲鸣。
诗人内心的明智，总是在确认美的时候，旁注美的犹疑和艰辛，这是生命和历史经验洞悉的高度，在文字里缠绵的搅拌。
这也是诗歌的韵律，接近真相的迂回。

你反复熬制的草药没能救治，你的废墟病
你是一阕漏的词，在一张宣纸上，发慌，泛黄

诗人在这最后两行，末世情结干脆就直白道出。

今天，竟然解读完这首，而且一反两月来精神不振有气无力的状态，写完以上文字依然神清气爽，所以，人是精神的动物。
一首诗歌可以解救一场危难，一首诗歌也是对生命的增援。

最后，补充一点。漏，渗漏，是一个道德修炼词汇。五通之后，漏尽通，才能证无上菩提。也就是完满，没有渗漏。
在贝里珍珠的诗歌里，美学和道学，纠葛和融合关系，始终天性存在着。

木芙蓉花下

83、
附在脸上的，是神的庄严
头发掩盖的却是脑后，撒旦的狞笑
一根反骨，反着人类的尊严与屈辱底线
手握着镐头，不分昼夜的挖掘，信慕者的坟墓
吸取元神，垒垒白骨构建的殿堂
农人与乞丐不屑进入，那殿堂台阶上的诟病，
胜过农人的足下的泥浆
离群奔逃的是被近乎挖空的人
焚烧了旧衣裳，裸着躯体，奔向朝阳


附在脸上的，是神的庄严
头发掩盖的却是脑后，撒旦的狞笑

世事蹉跎，正面是神，反面是撒旦。神魔本来一天。
越是崇高的，越值得怀疑。
假大空的乌托邦理想，在政治精进文化领域，始终是人类的一个噩梦，因为，我们会追随希特勒这些独裁者，用灵魂换取生存的面包。
这是一个复杂的世界，一个精神和物质模糊不清的地带，一个冲突在自我内心的人间。

今天，在深圳收藏家的家里，完成稿件修改。
我们都失去了故乡。强大的和弱小的，君王和平民，都失去了原生地。
所以，这是一个创新的转折时期。

她们呢个在最尖锐的地方，和平相处，这已经属于和谐的真谛。
我需要付出，更多的尊敬。


一根反骨，反着人类的尊严与屈辱底线
手握着镐头，不分昼夜的挖掘，信慕者的坟墓

其实，我们都差点反了，因为，这些事件侵犯了尊严和屈辱的底线。
我再次欣赏诗歌的普世性，人类心灵在尊严和趋弱底线时刻的反响。

不是因为信仰的毁灭，而是信仰者的坟墓。
我不能高推作者的道义境界，不过，我们具有共同的经验。
土夫子，盗墓贼，这个是收藏爱好者的术语。那里有生存的经验技术温度，冒险和理性之间，黑暗中的平衡。

吸取元神，垒垒白骨构建的殿堂
农人与乞丐不屑进入，那殿堂台阶上的诟病，
胜过农人的足下的泥浆

这句诗歌，很灵魂。我真的不想更多地诠释，诠释白骨，元神，农民，乞丐，殿堂和泥浆之间的联系与暧昧。
这三行很暧昧，信仰的暧昧，歧路和澄清。
我喜欢这样层次的对话，这个世界没有第二个人，第二首诗歌给我两年的丝线编织，那种错乱和理顺，属于一种审美的暧昧。在春谈，称为氤氲。

离群奔逃的是被近乎挖空的人
焚烧了旧衣裳，裸着躯体，奔向朝阳

贝里珍珠的诗歌是激烈的，激烈中的辽阔和沉静，辽阔和沉静中的反刍和翻阅。
她是一部非常有意思的古书，一枚潘阳湖波涛深处的夜明珠。

裸着躯体，奔向朝阳。
白骨观成就，可能更胜于此。

夜百合的芳香，不是你闻到的樟香，药香。
不是金钱的香，不是他乡遇故知那种俗艳。
而是，真正的朝阳，喜乐菩萨。


越是最后，越是艰难，需要命运的偶遇，相遇的最好时空。
这不是爱情，而是灵魂沟通的技巧。
她在牵引，证实着，我们在回应着，世界存在诗歌这个奇迹。
这个奇迹拯救我们每个人的蓬头垢面，拯救我们文字的贫困和解救。

只要属于我们的大唐盛世来临，一切将迎刃而解。

木芙蓉花下

84、
给我一个继续奔跑的理由。这一次，不是因为你
而是为了拯救我自己，我的鞭子在内心
抽打着被你隐去名字的灵魂
一次抽打不够，那么一百次呢?
能否让陷落的躯体不去迷途
不去轻信玫瑰无刺
不去逆方向的行走
靠近太阳，热度会灼烧风寒的骨节，那缺少润滑的逆境
举起鞭子，让自己体内蛮荒的野兽驯服，明智
放一把焚毁村庄的大火，断绝回头的路
奔跑是救赎



最近，忙于俗事，所谓仰望星空，脚踏大地，上接天气，下接地气，诗歌不应该是无脚鸟，毙于凤凰树上的鸟类标本，一种飞翔的悲剧。
可是，这里是我一个漩涡，一种穿越的声音的石钟山。就是苏轼那篇文章的地方。

当这个金色的闪电，在脑海里出现，我指的是这首长诗阅读的兴趣，像青草一样，郁郁葱葱的时候，春天已经过去，初夏的萤火虫，快要点亮河岸。

给我一个继续奔跑的理由。这一次，不是因为你
而是为了拯救我自己，我的鞭子在内心

鞭策和奔跑，这是我家的千里驹啊！
艺术和道德，都不是空穴来风，需要内心的驱使，向上一路，发源道的伟力。


抽打着被你隐去名字的灵魂
一次抽打不够，那么一百次呢?
能否让陷落的躯体不去迷途
不去轻信玫瑰无刺

昏迷的灵魂，确实需要抽打一百次，才能浑身是血地醒来。
那么，轻信玫瑰无刺，怎么解释？
玫瑰有刺，想摘玫瑰就要付出被刺伤的代价。里尔克，赠少女玫瑰，就是死于玫瑰之刺。
这句几乎就是诗人的命运写照。

诗歌有顶桂冠，叫荆冠，就是刺冠。


靠近太阳，热度会灼烧风寒的骨节，那缺少润滑的逆境
举起鞭子，让自己体内蛮荒的野兽驯服，明智
放一把焚毁村庄的大火，断绝回头的路
奔跑是救赎

缺少润滑的逆境，断绝回头的路，奔跑是救赎，这些句子是贝里珍珠半个性化的。
甚至，出现泛化和重复的句子。当我失望的时候，她一定会峰回路转。

木芙蓉花下

85、
乌鸦本无罪
罪过的是无知的人
乌鸦是神的特使，在人间俯瞰巡逻
预言死亡，预言灾难，人所自欺厌弃的现实
乌鸦，嗅闻人的躯体最后游丝的散离，开出死亡通知
乌鸦是清洁工，清理皮囊归还大地和自然
乌鸦的眼睛，神性的凌厉，冷冷的注视
一切魑魅魍魉无法逃脱，它的眼中的利刃


乌鸦，死亡的信使。
这首里只有乌鸦的意象。

这个叫向死而生。
念死法门，也最殊胜。

所以，柳暗花明。
诗歌的内蕴，朝着一个队生死破除的道学方向挪移，这个迹象显示：本诗的解读困惑，也遭遇到一个解决的最后时光。

有人说，诗歌是哲学，我却还是认为诗歌离史学更近。
她是人道的。