木芙蓉花下

69、
乌鸦往返的途中
一定有什么人扑到无字石碑
被一场史无前例的暴雨洗刷
骆驼的耐性，被驼峰撑起胃部的储存
反复咀嚼的涎水，值得敬重
乌鸦站在驼峰之上，捕捉空中飘散的
诅咒，预言
在扑到的人成为一堆白骨之前
乌鸦不想无功而返







70、
无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的
镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪



乌鸦往返的途中
一定有什么人扑到无字石碑
被一场史无前例的暴雨洗刷

我们先进入诗歌意境，慢慢来消化领悟句子传达的信息。
我有首诗歌的句子：乌鸦不是诅咒的后代。喜鹊主吉；客至人归；乌鸦主凶，祸灾即到。这两类鸟，具有超心灵能力，诅咒和预言，都是这种能力的表现。民间还有种说法，猪来穷，狗来富，猫来戴麻布。猪来穷，我没见过，狗来富，确实有点灵验。我有个朋友家里无缘无故来只猫，养起来，一年之内连死三个，父亲，自己，还有外婆，这个确实神奇应验。
当乌鸦这种凶兆之鸟，往返的途中，一定有什么人扑到无字石碑，被一场史无前例的暴雨洗刷。无字石碑，在这里成为关键词。我们百度一下：

无字碑，也称白碑或通俗的称没字碑，指无字的石碑，为碑刻中的一种很独特的现象。无字碑的出现多由于一些主观和客观的历史原因，比如因为墓主的好与不好无法言说，比如最初带有预留性质而最终没有完成，也可能原先有字，因为一些自然和人为的原因变成无字等等。无字碑并非毫无价值，像乾陵的无字碑和有来历的碑刻，往往给人提供联想的空间和思考的平台。最著名的两块无字碑为泰山登封台下无字的石碑和乾陵武则天无字碑。


我们在这里可以将无字碑理解为功过无法评说，吉凶难卜，诅咒和预言皆非的状态。
这三句，凶鸟，无字碑，暴雨洗刷。人的动作，扑到无字碑上，被史无前例的暴雨洗刷。
我们可以暂且理解为，浩劫到来之前，人类的忏悔和自救行为。

骆驼的耐性，被驼峰撑起胃部的储存
反复咀嚼的涎水，值得敬重


接下来两句，笔锋转至另外一种动物-----沙漠之舟，骆驼。骆驼，忍饥耐寒能力极强，可以长达一月不食，数周不饮水存活，驼峰则是骆驼的营养储存库。这两句，描写骆驼的生理特点和令人敬重的生命品质。


对比前后两段，我们可以感觉到诗歌内涵的指向：灾难到来的时候，忏悔自救，需要骆驼的精神。生命是长久的忍耐，任何复兴，都经过卧薪尝胆，励精图治。


乌鸦站在驼峰之上，捕捉空中飘散的
诅咒，预言

乌鸦和骆驼两种动物，凶鸟良畜，这是对立紧张的关系。诅咒和预言，飘散空中，未来处于不确定之中。

在扑到的人成为一堆白骨之前
乌鸦不想无功而返


白骨，在这里代表着肉身私欲的剔除，精神的净化，当然，也可以理解为死亡。
旧人不死，乌鸦不想无功而返。


我在这里读到诗歌的生命和历史的智性，内涵超越情智的慈悲，这正是诗歌的最高境界。
这首诗歌，好像一个黑白艺术的画面，乌鸦，骆驼，诅咒，预言，人，无字碑，暴雨。这是一个救亡的衰败时代的黑夜，当然，骆驼的存在，也暗示了预言性的一个未来。

贝里珍珠的诗歌解读，与我的生活遭遇心境，会发生奇迹般的契合现象，仿佛一面魔镜，照出我个人的内心迷雾，并提示出方向感。
也许，好的诗歌属于人类卓越的灵性经验，具有普适性，每个时代，每个人，都能获得启发，饮到甘泉。
她甚至超越了个体和群体，内在和外在，家和国，男人和女人，衰败和复兴，凶和吉，是与非，她只是一个灵性的画面，词汇都是原生态的面目，原来是一枚千锤百炼，日月精华，岁月沧桑养育的夜明珠。



今夜，只能解读一首，精疲力尽。不过，也是最有收获的一首。也许，这就是骆驼精神带来的吉祥，幸福和平安。

木芙蓉花下

70、
无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的
镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪


这几天，心思杂乱，阅读兴趣消失，另外，这首同样面临解读困难。

无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的


第一句，左耳与右耳，我们可以理解人脑的左脑和右脑，左脑主理性，右脑主感性。理性，也可以代表诗歌的智，意欲，以及这种智慧的志向，抱负，野心。感性，也可以代表诗歌的情，情欲，以及情感的诉求，幸福，价值判断等。


前面几首，写到诗歌的生存困境。功利性生存，寓于小我的情智，理性和感性能在世俗层面，获得现实性统一。
但是，诗性生存打破了这种小我，这个道路上存在着泥泞和曲折，反复和变异。处于一种感性和理性的不平衡之中，诗人是有翅膀的生物，翅膀就是调整这种不平衡，飞翔也是对于爬行的超越冒险。
因此，接下来，诗歌句子里出现羽毛，就很好理解了。


这两句，其实依然在描写诗意栖居，诗歌生存的状态。猛一看，无法解读，仔细一琢磨，豁然开朗。
我也为贝里珍珠的诗歌经验，视野之深广，再次感觉到阅读的快乐。

镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过

诗人写诗，进行精神探索和艺术修炼，可以算一门事业。但是，这个事业跟求道一样，路漫漫兮，上下求索。求道者多，得道者少。这个事业属于大英雄的事业，非风险世俗的事业。

有个禅师年轻时候，用工求道，没有着落，看看自己破衣烂衫，黯然泪下，不禁也发出贝里珍珠同样的感慨。
人到中年，青春不再，爱情也错过季节，这是很正常的情绪。那位禅师，求道遇到困难，不免有些灰心自怜，于是，回家跟母亲住了阵子，补补衣服，吃点营养，调养身体，然后，再继续用功。
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪


这是一幅画面，树木落叶，成为光秃秃的，没有绿意的。道没有求到，爱情也没有，这是两失之人。
这种状态，其实是每个有事业的人，都经历过得困境。她会怀疑，徘徊，放弃，权衡，然后，再充电后继续向前。

我也一样，看起来不可解的谜语一样的诗歌，一旦解开，又获得了内心的一种确认，这种彼此在精神深层的支撑，对于孤独的人，尤其重要。
我们在这个尘世，能跟谁去说诗性的文化历险和困境？那里的孤苦，挫折和荣光？

自古圣贤皆寂寞，即使拔高，我也要说出这句肺腑之言。


71、
如果际遇一颗星子，需要灵魂在沸水里
反复蒸煮
那你一定选择，别过
孤独已经是长久的命题，这一场果皮与果肉之间
肌肤之姻的较量
盲眼人无法辨识一颗星子的方向
那就选择在靠近有灯火的地方，睡眠
梦里去遗忘那些妄念中的一切


这些日子，每天办些“实”事，只有实事，才有生存资源。
我们是肉体的人，需要经历肉体和灵魂的双重折磨。我也是一个诗人，只想有自己的书斋和桃源，建立自己隐逸的边城。但是，那些材料需要一手一脚去搬运弄来，否则，就是乌托邦幻想，最后不能成为诗人，还可能成为疯子，因为，翅膀已经失去平衡能力，无力飞翔，坠落成无脚鸟的残骸。

这种诗人生存恶镜像预感是很可怕的，具有灾难性的。
如果际遇一颗星子，需要灵魂在沸水里
反复蒸煮
那你一定选择，别过

孤独的诗人，心曲是相通的。我也一样长久地面对星空，旷野，沉浸在宇宙自然诗性的孤独之中，成为特别的人。
这句诗，灵魂在沸水里繁复蒸煮，恰是这种成为诗哲的煎熬。选择，别过，那太酷烈了。
孤独已经是长久的命题，这一场果皮与果肉之间
肌肤之姻的较量


果皮和果肉之间，肌肤之姻的较量。只有觉悟到表象世界虚幻，世俗人生可靠性发出质疑的人，才具有这样的透视眼。在前几十行的解读中，我们已经阅读到内潜，仿佛地幔层的那种境界，上不着天，下不着地，悬置状态。
这里用果皮与果肉的肌肤之姻，也是描写诗歌对于存在的透入，对于世界神秘关联性的一种内化语言。
盲眼人无法辨识一颗星子的方向
那就选择在靠近有灯火的地方，睡眠
梦里去遗忘那些妄念中的一切


这首诗歌，有个词语：眼睛。透视眼，盲眼，肉眼，都是眼睛。
星子的方向，灵魂的归宿，我们不知道，像盲眼人一样。但是，这里给出一个办法，靠近灯火，睡眠，安心，梦里去遗忘那些妄念中的一切。这相当于前面那个禅师，暂时不考虑永恒的问题，回到妈妈身边，安心休养，补充营养，以图将来。
这组长诗，已经阅读到71首，而且，与打坐一样，正在疏通气脉，处于身心调适的好状态。所以，我就下座，不急于求成。
另外，再扯几句闲话，让我心快乐些，思路打开些。

有个修密宗的高僧，年轻时候在山里修白骨观，修到十几层，很高境界，但是，骨瘦如柴，形容枯槁。女友来看他，见他那个样子，伤心落泪，劝他放弃。高僧吃过女友送来的饭菜水果，补充营养，结果，腾空飞行，修成功了。
这与佛祖恒河边，喝了牧羊女供养的羊乳，菩提树下悟道，几乎差不多。

宗教和艺术修炼，乃最精密的生命提升，虽然说需要经历坎坷磨难，千难万险，九死一生，但是，注意调养，休息，睡眠和营养，有时候取到关键性的作用。
诗人，也应该学会生活，经营巢穴和梦想。

木芙蓉花下

70、
无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的
镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪


这几天，心思杂乱，阅读兴趣消失，另外，这首同样面临解读困难。

无法平衡左耳与右耳。银坠子摇晃
那两片来自异族的羽毛，是轻的


第一句，左耳与右耳，我们可以理解人脑的左脑和右脑，左脑主理性，右脑主感性。理性，也可以代表诗歌的智，意欲，以及这种智慧的志向，抱负，野心。感性，也可以代表诗歌的情，情欲，以及情感的诉求，幸福，价值判断等。


前面几首，写到诗歌的生存困境。功利性生存，寓于小我的情智，理性和感性能在世俗层面，获得现实性统一。
但是，诗性生存打破了这种小我，这个道路上存在着泥泞和曲折，反复和变异。处于一种感性和理性的不平衡之中，诗人是有翅膀的生物，翅膀就是调整这种不平衡，飞翔也是对于爬行的超越冒险。
因此，接下来，诗歌句子里出现羽毛，就很好理解了。


这两句，其实依然在描写诗意栖居，诗歌生存的状态。猛一看，无法解读，仔细一琢磨，豁然开朗。
我也为贝里珍珠的诗歌经验，视野之深广，再次感觉到阅读的快乐。

镜子里接近中年的面孔，已无法返青
至少该遗憾的是，没有叫做爱情的物种，经过

诗人写诗，进行精神探索和艺术修炼，可以算一门事业。但是，这个事业跟求道一样，路漫漫兮，上下求索。求道者多，得道者少。这个事业属于大英雄的事业，非风险世俗的事业。

有个禅师年轻时候，用工求道，没有着落，看看自己破衣烂衫，黯然泪下，不禁也发出贝里珍珠同样的感慨。
人到中年，青春不再，爱情也错过季节，这是很正常的情绪。那位禅师，求道遇到困难，不免有些灰心自怜，于是，回家跟母亲住了阵子，补补衣服，吃点营养，调养身体，然后，再继续用功。
一棵实体的树，只有无用的落叶
簌簌而落，无影无踪


这是一幅画面，树木落叶，成为光秃秃的，没有绿意的。道没有求到，爱情也没有，这是两失之人。
这种状态，其实是每个有事业的人，都经历过得困境。她会怀疑，徘徊，放弃，权衡，然后，再充电后继续向前。

我也一样，看起来不可解的谜语一样的诗歌，一旦解开，又获得了内心的一种确认，这种彼此在精神深层的支撑，对于孤独的人，尤其重要。
我们在这个尘世，能跟谁去说诗性的文化历险和困境？那里的孤苦，挫折和荣光？

自古圣贤皆寂寞，即使拔高，我也要说出这句肺腑之言。


71、
如果际遇一颗星子，需要灵魂在沸水里
反复蒸煮
那你一定选择，别过
孤独已经是长久的命题，这一场果皮与果肉之间
肌肤之姻的较量
盲眼人无法辨识一颗星子的方向
那就选择在靠近有灯火的地方，睡眠
梦里去遗忘那些妄念中的一切


这些日子，每天办些“实”事，只有实事，才有生存资源。
我们是肉体的人，需要经历肉体和灵魂的双重折磨。我也是一个诗人，只想有自己的书斋和桃源，建立自己隐逸的边城。但是，那些材料需要一手一脚去搬运弄来，否则，就是乌托邦幻想，最后不能成为诗人，还可能成为疯子，因为，翅膀已经失去平衡能力，无力飞翔，坠落成无脚鸟的残骸。

这种诗人生存恶镜像预感是很可怕的，具有灾难性的。
如果际遇一颗星子，需要灵魂在沸水里
反复蒸煮
那你一定选择，别过

孤独的诗人，心曲是相通的。我也一样长久地面对星空，旷野，沉浸在宇宙自然诗性的孤独之中，成为特别的人。
这句诗，灵魂在沸水里繁复蒸煮，恰是这种成为诗哲的煎熬。选择，别过，那太酷烈了。
孤独已经是长久的命题，这一场果皮与果肉之间
肌肤之姻的较量


果皮和果肉之间，肌肤之姻的较量。只有觉悟到表象世界虚幻，世俗人生可靠性发出质疑的人，才具有这样的透视眼。在前几十行的解读中，我们已经阅读到内潜，仿佛地幔层的那种境界，上不着天，下不着地，悬置状态。
这里用果皮与果肉的肌肤之姻，也是描写诗歌对于存在的透入，对于世界神秘关联性的一种内化语言。
盲眼人无法辨识一颗星子的方向
那就选择在靠近有灯火的地方，睡眠
梦里去遗忘那些妄念中的一切


这首诗歌，有个词语：眼睛。透视眼，盲眼，肉眼，都是眼睛。
星子的方向，灵魂的归宿，我们不知道，像盲眼人一样。但是，这里给出一个办法，靠近灯火，睡眠，安心，梦里去遗忘那些妄念中的一切。这相当于前面那个禅师，暂时不考虑永恒的问题，回到妈妈身边，安心休养，补充营养，以图将来。
这组长诗，已经阅读到71首，而且，与打坐一样，正在疏通气脉，处于身心调适的好状态。所以，我就下座，不急于求成。
另外，再扯几句闲话，让我心快乐些，思路打开些。

有个修密宗的高僧，年轻时候在山里修白骨观，修到十几层，很高境界，但是，骨瘦如柴，形容枯槁。女友来看他，见他那个样子，伤心落泪，劝他放弃。高僧吃过女友送来的饭菜水果，补充营养，结果，腾空飞行，修成功了。
这与佛祖恒河边，喝了牧羊女供养的羊乳，菩提树下悟道，几乎差不多。

宗教和艺术修炼，乃最精密的生命提升，虽然说需要经历坎坷磨难，千难万险，九死一生，但是，注意调养，休息，睡眠和营养，有时候取到关键性的作用。
诗人，也应该学会生活，经营巢穴和梦想。

木芙蓉花下

75、
朋友说，来我家乡的草原吧，这里的天空就是天空
这里的草原就是草原，这里的风沙就是风沙，这里
的芦苇就是芦苇……即使你的诗也不能把它们改变
只有草原改变你抑郁而苍白的人生
我信草原，那热烘烘的土炕头，那红高粱，那夜晚
最繁密明亮的星辰，和夜夜入梦来的苍远的长风



前两首，都是在寻找诗歌的位置，诗人在生活中的姿态。
但是，这个很难。
诗歌，属于这个尘世的花朵，对于功利性生存现实的突破，面临着情感和智识的不平衡状态，诗人得生出一双平衡的翅膀，在动态中去把握那种未知的音节。

但是，诗歌的最原发性的动力，还是故乡，自然。故乡和远方，其实是一个东西，出生地和归宿地，是一种互为因果的东西，所谓落叶归根。

朋友说，来我家乡的草原吧，这里的天空就是天空
这里的草原就是草原，这里的风沙就是风沙，这里
的芦苇就是芦苇……即使你的诗也不能把它们改变

家乡的天空，草原，风沙，芦苇，这些是自在呈现的，具有原发性生长性的自然孕育人文色彩的诗歌，而诗歌无法改变自然。

只有草原改变你抑郁而苍白的人生
我信草原，那热烘烘的土炕头，那红高粱，那夜晚
最繁密明亮的星辰，和夜夜入梦来的苍远的长风

这首诗歌是我唯一没有解读完就放弃的，然后隔了大约半月没有继续的兴趣。一是我有些私事纠结，无心艺术的梦想。二是这首诗歌出现了问题。

按照我对自己的了解，这个问题还很深刻，深刻到辨析很困难。
为什么今天继续完成？
因为拖得太久了，这组长诗的解读在胃部出现卡壳，是不应该的。另外，我读了三心四相的佛学，似乎有些诶感悟。
贝里珍珠的诗歌，从内在诗歌梦想的不确定状态，回归到家乡的草原，苍远的长风。 好比游子，倦游归来。
发现了自然意义的故乡，具有语言原生态的土壤，这里确实也是诗歌的一个来源。

我信草原，那热烘烘的土炕头，那红高粱。


我们要注意这个信字。这里还是存在游移，草原的土炕头，红高粱，故乡的象征，然而，总存在生存肉身的困惑，所以，我们向往远方。远方是对肉体的淡忘，精神的沉淀。
这个信，是一种妥协，暂时的。其实，信本来就没有必要，正因为不怎么信，才说信。


自然是什么？
自然只不过幻想，虚拟的影子。地球迟早有一天会死亡，它在不断衰弱下去。


所以，诗歌在抒发故乡情怀的同时，也遗留下问题。
这属于形而上的问题，诗歌即使不是道学背景，也无法回避。



76、
他丢失了马匹
你警觉你将丢失了他
夜晚，你扒开他的梦境，那里有一把空椅子
只留下一根羽毛，但不是你的白天鹅的
于是，你打开栅栏
放他去找他的马
目送的眼神，从此黑了下来
是他所不知的
也是你所不知的

这首诗歌，粗读有两个关键词：马匹和未知。

前一首，浅薄的读者会忽略问题，以为诗歌会在自然的怀抱找到最初的证据和未来的动力。
其实不然。诗歌在这首，出现了最大的茫然。

自然家乡，并非游子归来的地方。
很少有人，会回到童年故乡定居，他们只不过在那里寻找到一些过去的影像，那里不是永久居留地。

永久居留地，如果我拍个电影，取真么个名字，一定很艺术。
他丢失了马匹
你警觉你将丢失了他


这里，有一种递接的丢失。他，作为诗歌艺术的精神象征，都是了马匹，行走的工具和动力，而你都是了他。
这正是上首的否定。
如果，他能与自然达成最后的居留契约，那么，就是互相拥有，而不是互相丢失。
这里有警觉，警觉正是诗心的特质，一种特异功能。
假大空的标语，斩钉截铁的正人君子，他们的心灵麻木，不会存在这种自我的警觉。

夜晚，你扒开他的梦境，那里有一把空椅子
只留下一根羽毛，但不是你的白天鹅的


我很欣慰贝里珍珠总能在浅陋的地方，峰回路转，出现我们喜爱的神秘的光泽。
如果，生命是那么光明大方的，被确认的事物，那么，还要诗歌干什么？
我们常常以为回到了故乡，女人和狗，忽然天地陡变，原来又是一场劫杀。
这就是我一再重复的命运：流浪。
这几行，只是一个女性诗人说出的同样的话，比较一下我的话，我们会很贴心的理解。
于是，你打开栅栏
放他去找他的马
目送的眼神，从此黑了下来


女人不是劫杀，而是放生。目送的眼神，从此黑下来。
永久居留地，必须有爱人，爱犬。但是，他或者她总是一而再地变脸，不是！然后，我们还要骑马去寻找。

是他所不知的
也是你所不知的


结尾，不知，漂亮之极，也深刻至极。
因为我们不知，所以，我们才在寻找中变得知道。


所以，知识分子的谈吐与诗歌的谈吐很相似，不确定，分寸感，在未知领域的谦卑，在已知领域的坚守和谦让。
这些文明的特征，怎么能一句话表述？
需要去世界的图书馆，才能装得下。

木芙蓉花下

77、
清晨，你醒了，却在一张纸上假寐
被风翻来翻去
你的瓷，在棉布里发光
你落泪，你忘记太久你的细瓷的纹理
与光泽，甚至她的活
你整日穿梭在这个城市，因为要喂养
你树上所有的姻亲的鸟儿
而你才是孤独落伍的鸟儿
泪水过后，你依然狠下心厚葬了你的细瓷
黑天鹅绒的棺椁之上，无数双眼睛
惟有你的眼睛里，有泪
这才是你的悲哀，所在


刚好，今天在网上拍的两件瓷器到了。
说是宋代的官窑，其实连一眼都没有，明显是新仿的。本来就是买仿品的价位，所以，只是那个虚幻的预期破灭。
瓷器毕竟还是瓷器。

宋代官窑青瓷，一千多年沉淀，釉色有种宝光。
那种细腻质感，光泽和纹理，有一种难以言说的美感，用那种渐变的黑色纸做背景， 拍出来的效果很高雅。

清晨，你醒了，却在一张纸上假寐
被风翻来翻去


贝里珍珠的诗歌，处于一种困境之中，这种困境简直罄竹难书，她用了75首诗歌，近一千行，来描绘这种困境，名为黑下去的诗歌。你不要想光明，确定，以及五彩缤纷的喜悦。
在开篇中，我说过黑白艺术是过去和未来，诗歌聚焦的不是现在，而是记忆和未知，是一种沉睡的灰暗地带，下意识 和梦境。
阅读好像是一个眼球不断转动的梦呓，在翻转，变幻，犹疑，瞬间的苏醒和沉睡。
现代诗歌对于人类精神领域的沉潜，已经能触摸到人性更深处的斑斓和伤痛。

这首开篇，我醒了，却在一张纸上假寐，被风翻来翻去。还是诗歌生存的状态，醒目，贴切，同时，似乎有根引线在将诗歌的方向牵引。诗歌思维，处于被动的苏醒状态。
你的瓷，在棉布里发光
你落泪，你忘记太久你的细瓷的纹理
与光泽，甚至她的活


瓷，在棉布里发光。这种自我察觉，精神内造的自我确认，已经发生了很多回，这里出现了自我怜悯。
我不记得，诗人什么时候落泪？珍珠，经过漫长日夜的孕育，已经快成形了。
你整日穿梭在这个城市，因为要喂养
你树上所有的姻亲的鸟儿
而你才是孤独落伍的鸟儿
泪水过后，你依然狠下心厚葬了你的细瓷


姻亲的鸟儿，需要喂养。这种世俗关系，每个人都有。她是不一样的，一只孤独落伍的鸟儿，无脚鸟，光秃秃的梧桐树。
厚葬了你的细瓷。可能是王侯级别，开个玩笑。
黑天鹅绒的棺椁之上，无数双眼睛
惟有你的眼睛里，有泪
这才是你的悲哀，所在

诗人已经经历了很深刻的精神漫游，她是与众不同的那个人，你一眼能在大众中发现这个与众不同的人，她是悲哀和孤独的。
为什么这个人世会如此浅薄，让诗人，让信仰那么孤独无依？





78、
那是一张静美的风景图片
我幻觉，走了进去
时而
我在石头上，呆坐望海
时而
会在云端上睡眠
时而
在海边的细沙上捡拾贝壳……
这时，一只苍蝇飞落，我醒
原来想进去的不只我一个



中国文人不但有三教道统，文化信仰，而且，清供雅玩也是世界上最丰富的，将晦涩的思想，化为生活中的艺术气息，在审美中悟道，在悟道中审美。
实际上，道学和美学，以及文学，在中国传统文化里已经水乳交融，并不存在分歧和对峙。
古人一琴，一案，一炉香，一卷，一盏，便可以悠悠万古，问道修心。
溪山隐趣，已经融进了中国知识分子的性灵，沉淀为独特的人文景观。


那是一张静美的风景图片
我幻觉，走了进去
时而
我在石头上，呆坐望海
时而
会在云端上睡眠
时而
在海边的细沙上捡拾贝壳……


贝里珍珠的诗歌，是一种复杂的现代困境。这里，她选择了想象的逃离。
石上观海，云端睡眠，不可不谓浪漫，不过，这是幻觉，没有古代士子的文化包裹和自然环境。
这时，一只苍蝇飞落，我醒
原来想进去的不只我一个


苍蝇飞落，将这种浪漫给倾覆了，醒来后，发现众生都在逃离，逃离喧嚣颠倒的人生，去那个景美的地方。
我在上首说过，这首诗歌很美，美在诗歌思维的智识高度。

她在风雪之夜，选择了去诗歌边城的路，也准备经历边城的暧昧和倥偬。
我想，后面她将会讲述心路历程。

木芙蓉花下

79、
到了开始了做减法程序的年龄
葱绿的盛况，已经是历史
开始倦怠擦拭铜镜的蛛网
从正数倒向0基数，需要勇气面对
隐藏在鬓角的白发丝，是证据
真的老了，对荣辱已无，嗔喜


这个79首，大约半个月不想写点什么。为什么？无从下笔，无从下牙。
没有内涵。
浅薄的抒情说理，竟然一再出现在尾部，真是藐视天下英雄。

不过，今天就着酒意，让责任横行。
不错，解读完贝里珍珠，是我2015年的使命。
2016年元旦了，在元旦推开这个绊脚石，也是情理之中，时间催人，俺不能在这里耗着太久。
我能提供什么惊喜给读者？
归零，已经成为一句俗语。中学生劝人，都说归零。

那么，你懂得真正的归零吗？
这个就是语言和实践之间的差别。

诗歌在某种意义上，不是赋比兴，不是说话的技巧。
诗歌，确实是实践哲学。

我们需要爱读到这些句子的时候，完全沉浸在那个不死不生的境界，旭日东升，又一个轮回。
然而，我们可以超越轮回吗?

当英雄携美人还山，旭日东升。
我其实感觉悲哀。

我不满足这样的剧情，这个不是结尾。


倦怠擦拭铜镜的蛛网
从正数倒向0基数


这句还好，也没有太大的惊喜。
总之，这个79首，真的是败笔中的败笔，好比田黄里的一颗黑点。


80、
规则，这是最不想要的四边框
多想是那莲花，只开放一池之塘
无需陪嫁，任何繁缀都是多余
淤泥站立你根，清水洗净你身
即使那开阖的气韵，也是别样的风骨
从不刻意追求，重彩加身
一白；一粉；一黄；一紫
都是淡然的: 渡


黑下去的诗歌100首，与我的缘分很深，牵扯巴蜀六载的诗缘，解读跨越两地，近一年，到80首为止，我似乎感觉到一些厌倦。

这种厌倦，一是诗歌的激情渐渐在离开我，精神似乎在冬眠，二是确实也是冬天，栖居江南，在猫冬。

80首，给我的映像不错。
诗歌是谈吐，说话。这个话怎么说，意思是什么？这里面很讲究。比如说玫瑰，说爱，说生说死，浅薄的人和饱学之士，开口就能感觉得到。

这些日子看金庸的电视剧，神雕侠侣，天龙八部，射雕英雄传，鹿鼎记，看完了，重温金庸，沉迷中也有些收获。再看别的香港武侠，就看不下去，为什么？剧本不行。形似却没有灵魂，没有金庸大侠的那种大诗人的内涵。
金庸借武侠抒写人生，那是文化，古龙为写武侠而武侠，那是武侠。
第80首，读起来给我一些新意。所以，本来今天又想放弃的阅读，竟然开始了。
这本身就是一个奇迹。可能我感受到到诗歌的气息。
规则，这是最不想要的四边框
多想是那莲花，只开放一池之塘


东林寺门前有个池塘，汉白玉的栏杆，里面种了荷花，放生了很多乌龟，中间一尊观音塑像。
规则和池塘，四边框是规则，池塘的莲花。
这两种事物的类比，竟然让我一时摸不到头绪，一种抽象混沌的神秘联系，被挑起来。这是诗歌的开始。
比拟和象征，从具象世俗事物过渡到神圣抽象事物，只用两句。这是一种传统古典手法，赋比兴都在其中。
无需陪嫁，任何繁缀都是多余
淤泥站立你根，清水洗净你身
即使那开阖的气韵，也是别样的风骨
从不刻意追求，重彩加身


这是写荷花，出污泥而不染，当然夫子自道，香草美人，也是其情其志。

一白；一粉；一黄；一紫
都是淡然的: 渡



四中颜色的荷花，都要出污泥而不染。
彼岸花，花叶不同时，而莲花则是净土的象征。从此岸到达彼岸，从规则世界到自由世界，从有形到无形，从生死到无生，需要淡然地度。
美的东西，没有功利性，与义相仿，只是不忍，不是欲求。

81、
在风口最不宜打结发辫。飘散吧
任风皴裂吾身，原神
衰草连接胸口，你颓废荒凉，胜过这莽野
肌肤已攥不出汗水，干瘪的谷粒随时倒向废弃的粮仓
湖水是一面不说谎的镜子
真理与预言，都在一个不愿相信的影子上。那花，不灭不开
旨在悄悄地流逝，光亮与色彩
直至了无痕迹


实际理地不着一尘，万行门中不舍一法。先师修行，空有双运，智悲兼容。
无为大道，需要清修有为法门，这个叫空花佛事。
为什么我这首解读开始，会冒出这两句话？
因为，诗歌意境出现了莲花净土，渡。那么，我已经有预感这里是道学，就先来个大纲性的，给自己一个提点，也给诗歌解读一个不能被歪曲的坐标绳墨。

艺术可以出现歧义，但是，道学则需要提纲掣领。

在风口最不宜打结发辫。飘散吧
任风皴裂吾身，原神


这两行，是一个排比句。
发辫散开，
风皴裂吾身，那么，肉体解散后，元神毕露。


其实，这里有信仰。绝大多数人不相信灵魂，只相信这个必定死去的肉体。所以，他们除了满足肉体之外，照顾肉体之外，就没有别的事情，他们根本没有智慧相信没有肉体的灵魂。


衰草连接胸口，你颓废荒凉，胜过这莽野


肌肤已攥不出汗水，干瘪的谷粒随时倒向废弃的粮仓




当你放弃肉体又没有见证灵魂，衰败枯死一片。这是一个信仰的歧路。
或者参的枯木禅

湖水是一面不说谎的镜子
真理与预言，都在一个不愿相信的影子上。那花，不灭不开

镜花水月。如来净土不生不灭，不垢不净，超越双昧。这两句牵扯到我对圆觉经的诵读，以及困惑。所以，大而化之，留下余地为妙。

旨在悄悄地流逝，光亮与色彩
直至了无痕迹

光亮和色彩，流逝到了无痕迹。色空不二，理上是懂，但是，真能见色即空，香味触发也复如是，就相当难。
这首解读，直接就是佛学了。

从80首之后，诗歌在指向道学。
很高兴，我们在经历那么深沉的诗歌困境之后，干脆在佛学里立定足跟。
也许，这个才是本来唯一的出路。

我只是想看到，诗歌不是图解宗教，而具备她一贯具有的卓越人生和艺术经验。
宗教徒里愚昧的与大众一样多，而你应该是珍珠啊。

木芙蓉花下

回復 33# 幽谷幽兰


    问好幽兰，你的鼓励是我完成解读的动力。

木芙蓉花下

80、
规则，这是最不想要的四边框
多想是那莲花，只开放一池之塘
无需陪嫁，任何繁缀都是多余
淤泥站立你根，清水洗净你身
即使那开阖的气韵，也是别样的风骨
从不刻意追求，重彩加身
一白；一粉；一黄；一紫
都是淡然的: 渡

81、
在风口最不宜打结发辫。飘散吧
任风皴裂吾身，原神
衰草连接胸口，你颓废荒凉，胜过这莽野
肌肤已攥不出汗水，干瘪的谷粒随时倒向废弃的粮仓
湖水是一面不说谎的镜子
真理与预言，都在一个不愿相信的影子上。那花，不灭不开
旨在悄悄地流逝，光亮与色彩
直至了无痕迹

82、
一阕漏的词，臃肿而病态
你喜欢寂静，喜欢欣赏，墨在水里的漾开
更喜欢发呆，仅仅是对单一的事物，可能一天一夜
所以你沿袭祖上中医的遗传，所以你有权威证实
你又是美的
这种映衬，来自墙，来自石头，来自凋败与荒凉
你觉察你的内心多么的孤寂，有无声的悲鸣
你反复熬制的草药没能救治，你的废墟病
你是一阕漏的词，在一张宣纸上，发慌，泛黄

83、
附在脸上的，是神的庄严
头发掩盖的却是脑后，撒旦的狞笑
一根反骨，反着人类的尊严与屈辱底线
手握着镐头，不分昼夜的挖掘，信慕者的坟墓
吸取元神，垒垒白骨构建的殿堂
农人与乞丐不屑进入，那殿堂台阶上的诟病，
胜过农人的足下的泥浆
离群奔逃的是被近乎挖空的人
焚烧了旧衣裳，裸着躯体，奔向朝阳

84、
给我一个继续奔跑的理由。这一次，不是因为你
而是为了拯救我自己，我的鞭子在内心
抽打着被你隐去名字的灵魂
一次抽打不够，那么一百次呢?
能否让陷落的躯体不去迷途
不去轻信玫瑰无刺
不去逆方向的行走
靠近太阳，热度会灼烧风寒的骨节，那缺少润滑的逆境
举起鞭子，让自己体内蛮荒的野兽驯服，明智
放一把焚毁村庄的大火，断绝回头的路
奔跑是救赎

85、
乌鸦本无罪
罪过的是无知的人
乌鸦是神的特使，在人间俯瞰巡逻
预言死亡，预言灾难，人所自欺厌弃的现实
乌鸦，嗅闻人的躯体最后游丝的散离，开出死亡通知
乌鸦是清洁工，清理皮囊归还大地和自然
乌鸦的眼睛，神性的凌厉，冷冷的注视
一切魑魅魍魉无法逃脱，它的眼中的利刃

86、
你我各执一词
打磨手中的，你的矛，我的盾
拼杀的战场，是我们的心
玫瑰与百合铺就的围场，花落满地
你是被遣返的偷渡客，偷渡前，除了我，你带走了一切
我带着我的盾，你再次矛的刺杀
这场战役持久，刺向对方的武器带血
且没有最终的获胜时机

87、
你对我说
想去寺院……
懂你的心，那扇门彻底关闭了
我听到了哭泣的声音，但不是人类哭泣的声音
一只被悬挂在树上，隐去姓名的，黑色鸟类的声音
那声音连接黑夜与死亡
你再一次，被剥壳，抽筋，谎言是多么的丑陋
多么残忍，你提前被终结这出戏

88、
擦拭，擦拭，反复的擦拭，斑驳得模棱的梳妆镜
擦破了手臂，擦破了水银最后的耐性
你需要的答案无影无踪
真相，不在镜中，只有你忧伤而焦虑的
脸，越来越模糊不清
天黑了，你转身，走进更黑暗的房间

89、
野火，野火；麦浪，麦浪；
铁器，铁器；弓箭，弓箭。
粗砺的泥土，细密的天空
织网的手臂，被秋风掀起
野火燃烧了麦浪，助阵的铁器与弓箭
穿透麦秸的空心，直至化为灰烬

90、
放生马匹，收起号角
一池鱼等待海水的灌溉
曾经向沙问及我的姓名及我的去处
紫檀木上的光泽，纹理，隐去一个朝代的历史
而我的目光在它的身世里能否寻见我的前世来生？
曾经的忠诚的马匹背驮古树，
那驰骋的归途，最终成为木刻的图腾
迷途的终须回归灯火的路径
沉香点燃的夜晚，手臂唤醒，沉睡的池鱼
这一次，便是约定的一生

91、
他来，吹亮一盏灯火
你的体内彻底的明亮
记忆，是陈旧也是常新的
反复咀嚼的夜晚，发涩
黄昏迎接，夜晚送别
足迹，背影，被目光修饰
打开家门，走出一个漏的女人
残缺的火焰，需要他的修补
复回的行囊，装满间隔几世的荒废
他来，吹亮一盏灯火
他走，熄灭一盏灯火

92、
灯火打开夜晚，就感觉到了疼痛
这沉疴诟病多发于秋天
黄叶在转身的背影里冷下去，如何纪念？
一只手臂递送的，水是有毒的，喝与不喝都是死亡
只是过程不同
喝，是幸福的死去；不喝，是痛苦的死去
电光，来自秋后的雨夜
既然有一颗赴死之心，一饮而尽这尘世的泉源
暴涨的雨水在闸口呼啸而过
雨水里，彼此拯救互为放生

92、
为什么总是在雨水里擦拭，利剑
戗戮，即将收获这秋的果实
玻璃的碎片重新组装，肢体已经凌乱
眼睛里长出了鱼的牙齿
拦截了一个排比句的阵容，归鸿落尽
天空至此后孤独无限

93、
你见到过他在屋顶，奔跑
他磨刀，他砍伐麦穗
你还见到过他，把指尖嵌入你的躯体
摘除你的心脏
你的心脏在他的手掌继续跳动
于是，他吞食了它，让你的心复合在他的心上

94、
孤独成群结队而来，布满你的房间
而你只有一个：弱小的躯体，思想
以及坍塌下去的骨骼
已无力迎战它众多的姻亲：灰暗，寂寞，疲惫与忧伤
杯子折射着你渺小的神经
只要轻轻一碰，就会碎裂
地板的压力来自于天花板以及天花板上惨白的灯光
而再度挤压你的，使你身形矮下去的
是光的摇晃，飘忽不定
昨晚，再次被孤独抽走梦境或者无梦
只剩下小关节在岁月里光合作用

95、
风里的口舌喋喋不休，企图与磨刀人谈判
内容与刀刃一样反复，在磨刀人的胸口刮来刮去
磨刀人已无知觉的遥望高空，口舌
搅拌着含糊不清的内容
声音撕裂而沙哑，疲惫的唇再度贫血
钝下去继续挖掘的锐度
而井更加纵深，瞬间填满火山灰

96、
光斑里爬满蜘蛛，而蜘蛛爬满你的表情
因此，你是阴晴不定的
你厌倦了收割干瘪的秋实，也就放弃了春耕
你选择离天空与土地最遥远处放生自己
一面镜子，收容了你的全部
白天你啃食太阳，夜晚你啃食月亮
你摊开双手，向宿命索要今生公平的果实
你从未拥有过的果实
隔着夜晚，你却无数次的嗅到它的清香
你梦幻的，想

97、
乌鸦用它废弃的羽毛不停的在编织
一件黑色的蓑衣，给你的外衣
你是它选定的稻草人，守候它的麦田
它带着暖意与恨意，满眼泪水，不停的
啄食你也不停的修复你
你们都是这世上最孤独的物种
乌鸦是你宿命里的天敌也是朋友

98、
这个秋只下了两场雨，所以五行中缺水
倒灌的空气干燥，提取一切可能的水份
门外的流浪狗没有遗留夏天的湿热
拒绝惯性的吐出舌头，鱼般的眼睛在地面打旋
桌子上的杯子依然是空的
被榨取最后的水分
停驻在半空的手臂，彻底的失去方向
于是，耳朵，耳朵听见杯子裂纹的脆响
如裂帛

99、
记得疼痛，就记得美
嵌入肌肤的纹络，是他的格子衣留下的擦痕
你选择靠窗的地方等待
握着四个季节变换的色彩
玫瑰，第一次注意到玫瑰的嫣红
已不再那么刺目，或者烫伤，从前的伤口
咖啡很苦，你没有放糖
只是把格子衣的投影，放了进去

100、
人，真的是有灵魂
某一时刻，你会在某一处遇到它
你忘记打招呼，它，却抬起手臂
拥抱了你

木芙蓉花下

82、
一阕漏的词，臃肿而病态
你喜欢寂静，喜欢欣赏，墨在水里的漾开
更喜欢发呆，仅仅是对单一的事物，可能一天一夜
所以你沿袭祖上中医的遗传，所以你有权威证实
你又是美的
这种映衬，来自墙，来自石头，来自凋败与荒凉
你觉察你的内心多么的孤寂，有无声的悲鸣
你反复熬制的草药没能救治，你的废墟病
你是一阕漏的词，在一张宣纸上，发慌，泛黄


81首解读之后，时令进入冬季，我的整个精神状态滑入一个冬眠的深渊。这个可能来自心理和生理两方面原因。巴蜀六年，都是暖冬，长江边的故乡，却是隆冬，2016年尤其特别冷，春节前有一个多星期，温度徘徊在零下10度以上，另外，诗意的栖息，语言精神状态，属于一种雪线以上的生态，也好比云雀，不能长时期的维持，蛰伏，穴藏，也属于一种常见的情形。

这段长达两个多月的冬眠期，出现过精神的黑夜和危机状态。思想和情趣，失去了互相映射和生发的动力，各自枯萎。
春节过后，开始慢慢恢复，启动，调整。着首完成最后的19首阅读。

解读之前，我想谈谈经过一个漫长的隆冬，早春恢复期的经历。
中国人，生存在一个十分差强人意的时代。这个时代与诗人是很不和谐，甚至尖锐对峙的。一是工业化和城镇化，自然景观的消失，让诗人失去了亲和感，故乡感。诗人，天生喜欢自然怀旧古老的物事，一旦离开传统意义的农耕文明的景观，也就丢了魂。身体和心灵的乡愁，其实，烙印在每个人的心里，诗人更敏感，文化迷恋更深刻，所以，乡愁更浓。二是中国社会生活，缺少制度性正义的保障，心灵成长和文化自立，变成一种缺乏社会文化环境的基本支撑，所以，诗人的孤独，比起西方有更复杂的多重困境。

虽然说，国之不幸诗家幸，但是，在一个光怪陆离的奇葩时代，多重困境交叉的环境中。一个诗人想建设自我的审美体系，心灵首饰，那是一件痴心妄想的奇迹。
现在，解读进入尾部，我越发感到这种奇迹是一场冒险。
也就是说，那个梦想中的心灵品质，诗歌边城，那个我们文字岩壑上的洞府，或者我们方寸间的性天风月，真的可能实现吗？

我对贝里珍珠的解读，其实动机很简单：我好奇一个女诗人，怎么能通过文字修炼自己的灵魂，进行一场美学意图明确的诗歌行为？
我羡慕这种主动性，有想法的行为。这种念想，超越了我混沌的原生态爆发，显得更明晰，也更具有自主性探索的睿智。

思想和情趣，这两个东西始终贯穿着每个人的一切领域。
卓越的思想与高洁的情趣，哲人和艺术，其实是一对孪生兄弟。
诗歌的情欲和意欲，总是一体的，她们如何构成美妙乐章，才呈现出诗歌的万紫千红的姿态。

前面说过，这100首解读跨越两地一年，像是一根金线，串联起我颠沛流离的动荡岁月。
这根金线，其实是两根线搓成的，文本时一根，解读是一根。
这根线搓成的工作，不是什么故弄玄虚的，而是一种自发自愿的轻松行为。这里存在启发，互相照亮，艰涩里的领悟，浅薄中的提炼。
在前50首阅读的过程中，我常常会感觉到清凉，那种清凉安静幸福的药香，可能就是灵魂的沉香，有夜百合，野生珍珠的色泽和质地。

当文字的操作，能转化内心的这种心灵体验，不能不说是我的一次有益的经验，关系到灵魂的触摸和成长。

一阕漏的词，臃肿而病态
你喜欢寂静，喜欢欣赏，墨在水里的漾开

第一行，词，关键词。前面有句诗歌，词与瓷，碰撞，形成开片。词，指向的是文化精神的东西。
文字，本来就是文明的标志。问题是，漏，这个文化存在缺陷，它臃肿而病态。这句诗，在这里与我前面的议论又再次发生共鸣。
诗人，对环境和内心的体察，是如此敏感到细节里，具象中，感官和灵性深处。
而你喜欢寂静，欣赏，让黑暗不是横冲直撞，而是像墨在水里的漾开。

这两句诗歌，是我读到最好的在困苦时代诗境中的审美行为，将我冬眠时期和开春复苏时期的困境，轻轻挑开。
诗歌，本身就是奇迹，具有心灵高度的普适性。她是天麻，红参，夜明珠和野百合。
我很庆幸，是在经历约个多月，反复反刍过我们时代的痛苦后，才接续到这首诗歌，与这首长诗重新回合，发生命运的耦遇。

更喜欢发呆，仅仅是对单一的事物，可能一天一夜
所以你沿袭祖上中医的遗传，所以你有权威证实
你又是美的

这三行，首先是专注单一事物。内心和时代的黑暗，都很难像墨在水里化开，如果没有对单一事物专注，对存在凝视，黑暗依旧会是黑暗，堵塞心头。
这句也是修炼的方法，诗心的纯净度。面对喧嚣，能专注单一事物，才是诗歌栖居的境界。
这种道境，有祖上中医的遗传，文化背景的权威证实。
所以，这也是中国人特有的美学。

这种映衬，来自墙，来自石头，来自凋败与荒凉
你觉察你的内心多么的孤寂，有无声的悲鸣

这两句，让我想起沈复《浮生六记》。末代士子，无心功名，逃于岩壑草莽，勾栏谱曲，寄情云霄。
那种中国文化的高士之美，映衬着尘世烟云。而文人的内心，这种美是孤寂，无声的悲鸣。
诗人内心的明智，总是在确认美的时候，旁注美的犹疑和艰辛，这是生命和历史经验洞悉的高度，在文字里缠绵的搅拌。
这也是诗歌的韵律，接近真相的迂回。

你反复熬制的草药没能救治，你的废墟病
你是一阕漏的词，在一张宣纸上，发慌，泛黄

诗人在这最后两行，末世情结干脆就直白道出。

今天，竟然解读完这首，而且一反两月来精神不振有气无力的状态，写完以上文字依然神清气爽，所以，人是精神的动物。
一首诗歌可以解救一场危难，一首诗歌也是对生命的增援。

最后，补充一点。漏，渗漏，是一个道德修炼词汇。五通之后，漏尽通，才能证无上菩提。也就是完满，没有渗漏。
在贝里珍珠的诗歌里，美学和道学，纠葛和融合关系，始终天性存在着。

木芙蓉花下

83、
附在脸上的，是神的庄严
头发掩盖的却是脑后，撒旦的狞笑
一根反骨，反着人类的尊严与屈辱底线
手握着镐头，不分昼夜的挖掘，信慕者的坟墓
吸取元神，垒垒白骨构建的殿堂
农人与乞丐不屑进入，那殿堂台阶上的诟病，
胜过农人的足下的泥浆
离群奔逃的是被近乎挖空的人
焚烧了旧衣裳，裸着躯体，奔向朝阳


附在脸上的，是神的庄严
头发掩盖的却是脑后，撒旦的狞笑

世事蹉跎，正面是神，反面是撒旦。神魔本来一天。
越是崇高的，越值得怀疑。
假大空的乌托邦理想，在政治精进文化领域，始终是人类的一个噩梦，因为，我们会追随希特勒这些独裁者，用灵魂换取生存的面包。
这是一个复杂的世界，一个精神和物质模糊不清的地带，一个冲突在自我内心的人间。

今天，在深圳收藏家的家里，完成稿件修改。
我们都失去了故乡。强大的和弱小的，君王和平民，都失去了原生地。
所以，这是一个创新的转折时期。

她们呢个在最尖锐的地方，和平相处，这已经属于和谐的真谛。
我需要付出，更多的尊敬。


一根反骨，反着人类的尊严与屈辱底线
手握着镐头，不分昼夜的挖掘，信慕者的坟墓

其实，我们都差点反了，因为，这些事件侵犯了尊严和屈辱的底线。
我再次欣赏诗歌的普世性，人类心灵在尊严和趋弱底线时刻的反响。

不是因为信仰的毁灭，而是信仰者的坟墓。
我不能高推作者的道义境界，不过，我们具有共同的经验。
土夫子，盗墓贼，这个是收藏爱好者的术语。那里有生存的经验技术温度，冒险和理性之间，黑暗中的平衡。

吸取元神，垒垒白骨构建的殿堂
农人与乞丐不屑进入，那殿堂台阶上的诟病，
胜过农人的足下的泥浆

这句诗歌，很灵魂。我真的不想更多地诠释，诠释白骨，元神，农民，乞丐，殿堂和泥浆之间的联系与暧昧。
这三行很暧昧，信仰的暧昧，歧路和澄清。
我喜欢这样层次的对话，这个世界没有第二个人，第二首诗歌给我两年的丝线编织，那种错乱和理顺，属于一种审美的暧昧。在春谈，称为氤氲。

离群奔逃的是被近乎挖空的人
焚烧了旧衣裳，裸着躯体，奔向朝阳

贝里珍珠的诗歌是激烈的，激烈中的辽阔和沉静，辽阔和沉静中的反刍和翻阅。
她是一部非常有意思的古书，一枚潘阳湖波涛深处的夜明珠。

裸着躯体，奔向朝阳。
白骨观成就，可能更胜于此。

夜百合的芳香，不是你闻到的樟香，药香。
不是金钱的香，不是他乡遇故知那种俗艳。
而是，真正的朝阳，喜乐菩萨。


越是最后，越是艰难，需要命运的偶遇，相遇的最好时空。
这不是爱情，而是灵魂沟通的技巧。
她在牵引，证实着，我们在回应着，世界存在诗歌这个奇迹。
这个奇迹拯救我们每个人的蓬头垢面，拯救我们文字的贫困和解救。

只要属于我们的大唐盛世来临，一切将迎刃而解。

木芙蓉花下

84、
给我一个继续奔跑的理由。这一次，不是因为你
而是为了拯救我自己，我的鞭子在内心
抽打着被你隐去名字的灵魂
一次抽打不够，那么一百次呢?
能否让陷落的躯体不去迷途
不去轻信玫瑰无刺
不去逆方向的行走
靠近太阳，热度会灼烧风寒的骨节，那缺少润滑的逆境
举起鞭子，让自己体内蛮荒的野兽驯服，明智
放一把焚毁村庄的大火，断绝回头的路
奔跑是救赎



最近，忙于俗事，所谓仰望星空，脚踏大地，上接天气，下接地气，诗歌不应该是无脚鸟，毙于凤凰树上的鸟类标本，一种飞翔的悲剧。
可是，这里是我一个漩涡，一种穿越的声音的石钟山。就是苏轼那篇文章的地方。

当这个金色的闪电，在脑海里出现，我指的是这首长诗阅读的兴趣，像青草一样，郁郁葱葱的时候，春天已经过去，初夏的萤火虫，快要点亮河岸。

给我一个继续奔跑的理由。这一次，不是因为你
而是为了拯救我自己，我的鞭子在内心

鞭策和奔跑，这是我家的千里驹啊！
艺术和道德，都不是空穴来风，需要内心的驱使，向上一路，发源道的伟力。


抽打着被你隐去名字的灵魂
一次抽打不够，那么一百次呢?
能否让陷落的躯体不去迷途
不去轻信玫瑰无刺

昏迷的灵魂，确实需要抽打一百次，才能浑身是血地醒来。
那么，轻信玫瑰无刺，怎么解释？
玫瑰有刺，想摘玫瑰就要付出被刺伤的代价。里尔克，赠少女玫瑰，就是死于玫瑰之刺。
这句几乎就是诗人的命运写照。

诗歌有顶桂冠，叫荆冠，就是刺冠。


靠近太阳，热度会灼烧风寒的骨节，那缺少润滑的逆境
举起鞭子，让自己体内蛮荒的野兽驯服，明智
放一把焚毁村庄的大火，断绝回头的路
奔跑是救赎

缺少润滑的逆境，断绝回头的路，奔跑是救赎，这些句子是贝里珍珠半个性化的。
甚至，出现泛化和重复的句子。当我失望的时候，她一定会峰回路转。

木芙蓉花下

85、
乌鸦本无罪
罪过的是无知的人
乌鸦是神的特使，在人间俯瞰巡逻
预言死亡，预言灾难，人所自欺厌弃的现实
乌鸦，嗅闻人的躯体最后游丝的散离，开出死亡通知
乌鸦是清洁工，清理皮囊归还大地和自然
乌鸦的眼睛，神性的凌厉，冷冷的注视
一切魑魅魍魉无法逃脱，它的眼中的利刃


乌鸦，死亡的信使。
这首里只有乌鸦的意象。

这个叫向死而生。
念死法门，也最殊胜。

所以，柳暗花明。
诗歌的内蕴，朝着一个队生死破除的道学方向挪移，这个迹象显示：本诗的解读困惑，也遭遇到一个解决的最后时光。

有人说，诗歌是哲学，我却还是认为诗歌离史学更近。
她是人道的。

木芙蓉花下

86、
你我各执一词
打磨手中的，你的矛，我的盾
拼杀的战场，是我们的心
玫瑰与百合铺就的围场，花落满地
你是被遣返的偷渡客，偷渡前，除了我，你带走了一切
我带着我的盾，你再次矛的刺杀
这场战役持久，刺向对方的武器带血
且没有最终的获胜时机



矛盾，就是纠结。
也是双昧，因为，主客观分离，就存在你我，存在你我各执一词、。

人间烟火，爱恨交织，输赢成败，都没有谁真正突围。
偷渡客，很有意蕴，即使偶然瞎猫碰死老鼠，好像解脱，其实，没有绿卡，还会被遣返。

诗歌在进入终极真理的领域。

木芙蓉花下

87、
你对我说
想去寺院……
懂你的心，那扇门彻底关闭了
我听到了哭泣的声音，但不是人类哭泣的声音
一只被悬挂在树上，隐去姓名的，黑色鸟类的声音
那声音连接黑夜与死亡
你再一次，被剥壳，抽筋，谎言是多么的丑陋
多么残忍，你提前被终结这出戏

木芙蓉花下

87、
你对我说
想去寺院……
懂你的心，那扇门彻底关闭了
我听到了哭泣的声音，但不是人类哭泣的声音
一只被悬挂在树上，隐去姓名的，黑色鸟类的声音
那声音连接黑夜与死亡
你再一次，被剥壳，抽筋，谎言是多么的丑陋
多么残忍，你提前被终结这出戏



86首是在2016年5月左右解读完的，因为，预感到最后14首将进入到终极真理领域，在86首是一个大段落的结束。所以，潜意识里搁置了下来。

这次是个阅读和点评，属于我的一个好奇，主要动力在于灵魂美学塑造，一般解读也是在轻松状态。不过，到了快结尾的时候，心里还是感觉到莫名的不安和激动。

有时候，我的心思滑到别的地方很远，好像这件阅读的事情会不美结局，但是，她总是一个牵挂，一个隐性的幽灵，会出现一次偶然机遇，将我的神思拉回来。

最近，发现了app美篇，将过去的诗文整理成美篇存档，诗歌音乐配图，三位一体，确实令人耳目一新，另外，美篇容量很大，100张图片，100首诗歌的解读，只需要两个帖子就搞掂。因此，今天我将已经解读的86首配图，整理完毕。

那么，这最后14首诗歌的解读，就成了顺利成章的事情。

你对我说
想去寺院……


前面86首，经过漫长的诗性灵魂游历，这个游历有个命题：黑下去。
这种孤独，甚至孤苦的诗性困境，在作者那里虽然变成一件诗歌内化的灵魂美学行为，但是，坦率的说，这不是出路，或者不是更好的出路。
那么，出路在哪里？


自古名僧占多，山林文化，已经非常成熟了，息影山林，一般才是文人的最好选择之一。
我有些几年前的诗友，如今成为道兄。

懂你的心，那扇门彻底关闭了
我听到了哭泣的声音，但不是人类哭泣的声音


诗人分身为二，你和我皆为自己。
其实，这里就是选择，如果抛却红尘，一心向道，那么，诗歌估计就结束了，这首长诗到此结束。
正是还存在选择，所以，依然会有道学美学文学的纠结，这个纠结始终存在着。


我不知道那是什么门关闭了，而且，听到非人类哭泣的声音？




一只被悬挂在树上，隐去姓名的，黑色鸟类的声音
那声音连接黑夜与死亡


这只鸟的哭泣，连接着黑夜和死亡。这个意象很神秘和幽暗。如果宗教被庸俗化，简单化，教条化，那么，去寺院是在更大的红尘。诗人，不一样，她真的是听到那只死神之鸟的哭泣！

再一次，被剥壳，抽筋，谎言是多么的丑陋
多么残忍，你提前被终结这出戏



但是，为什么听到死亡之鸟的哭泣，会感觉被剥壳，抽筋，发出谎言是那么的丑陋的感慨？
我想，人生如戏，当你听到死神声音的时候，才真觉得戏如谎言骗局吧！

木芙蓉花下

88、
擦拭，擦拭，反复的擦拭，斑驳得模棱的梳妆镜
擦破了手臂，擦破了水银最后的耐性
你需要的答案无影无踪
真相，不在镜中，只有你忧伤而焦虑的
脸，越来越模糊不清
天黑了，你转身，走进更黑暗的房间



这首开始的意象是一个动作，擦拭梳妆镜。
女人，每天要对着梳妆镜，梳头，化妆，她们爱美，对于男同胞来说显得另类，匪夷所思。不过，梳妆镜只能检查表象，而且镜子里的容颜不是真实的容颜，而是反转的，那个镜子里的自己只是一个影子。
擦破了手臂，擦破了水银最后的耐性
你需要的答案无影无踪


水银最后的耐性。镜子能显影，因为玻璃背面刷了水银。
诗人在这里，擦拭梳妆镜，要找回真实的自我。
可以这样理解，真实的自我，可以是形象物体的自我，当然，影射存在的自我，也就是哲学的发问：我是谁？


很奇怪啊！人世间行走的这个半灵半肉的动物-----我，在一个更大的时空来看，也是一个影像存在，出生前没有你死亡后没有你，那么，你真的来过走过？疑问。
那么，这个好像来过的我，到底是个啥玩意？你需要的答案无影无踪

真相，不在镜中，只有你忧伤而焦虑的
脸，越来越模糊不清


千江有水千江月，水中月，镜中花，都是虚幻的影像，真相不在镜子里。
形而上终极真理的追问，是一切哲学和宗教的最初和最后。
所以，既然知道镜子是无法显影真相，那么，忧伤而焦虑的脸，越来越模糊。
你不能在镜子里求得答案，当然，也就不聚焦那里。


不过，我想发挥补充点认识：
知道虚幻，才能远离虚幻，离幻即是觉悟，真相现前。
为什么？你放下了表象世界的执著了嘛！
禅师，有时候就是一句放下。如果放不下怎么办？挑起来嘛！
本来都是虚幻的影像，在意个什么？如果心上了无牵挂，物来则应，过去不留。那么，离道也不远。

天黑了，你转身，走进更黑暗的房间


诗人在这首，用转身，走进更黑的房间。更黑的房间，也是更宁静孤独的求索。
或者，可以称闭关求证吧！

木芙蓉花下

89、
野火，野火；麦浪，麦浪；
铁器，铁器；弓箭，弓箭。
粗砺的泥土，细密的天空
织网的手臂，被秋风掀起
野火燃烧了麦浪，助阵的铁器与弓箭
穿透麦秸的空心，直至化为灰烬


贝里珍珠的诗歌，之所以令人着迷，在于她总是峰回路转，将你引向一个陌生化领域。本来，如果按照上首的逻辑发展，诗歌线索会成为宗教图解，很浅显明白滴暴露，那样的情形无疑是最糟糕的，因为，当诗歌发展的线索，可以被读者预感，那么，创作者的心智水准，无疑属于大众水准，没有继续阅读的价值。

她的灵思，非常具有个性化。
浅薄处的忽然深潜，幽暗处的突然现身。近而示之远，强而示之弱，运兵无形，运笔如兵。

野火，野火；麦浪，麦浪；
铁器，铁器；弓箭，弓箭。


两行排比句式，第一行，野火如麦浪，这是视觉化深层意象；铁器，弓箭，也是视觉化深层意象。
我们在脑海里，出现这个意象组合的时候，是一幅似曾相识的画面。
那么，这幅画面的意象，在传递什么信息？
我们可以借助理性去作推论，往往在需要推论去把握诗歌内涵的时候，一旦谜底解开，会感觉特别有收获。
野火和麦浪，那种流线型波浪感，是一种深刻的相似，野火，麦浪，词组的组合，运用了视觉通感。
野火和麦浪，也属于农耕文明的景观。
在乡下，秋收过后，我们常常能看到田地里的野火，这是农民烧野草做肥料的一个常见行为。古人刀耕火种，就是野火麦浪，农业文明的标志性意象。

铁器弓箭，也是农业文明的标志性景观意象，只不过，刀耕火种和冷兵器时代，两个不同的侧面表述。
这样一来，前面两行的意义和内涵，就呈现出来。
粗砺的泥土，细密的天空
织网的手臂，被秋风掀起


粗粝的泥土，细密的天空，这是农耕文明面朝黄土背朝天的另一种说法。
但是，诗人没有这样写，而是用织网这个意象。织网捕鱼，有渔的意思，被秋风掀起，则可以理解为秋收后农闲季节的渔猎行为。



野火燃烧了麦浪，助阵的铁器与弓箭
穿透麦秸的空心，直至化为灰烬


前面对野火和麦浪，铁器和弓箭的分析，在这句里生效。
农耕文明，刀耕火种之外，还有渔樵狩猎做补充。

野火燃烧的是麦秸，但是，这里使用野火燃烧麦浪，助阵的铁器与弓箭，可以理解为诗人的视觉吞噬的混乱。
对于传统农耕文明景观消失，作者有一份追怀，那是一份很柔软的乡愁。
所以，被毁灭化为灰烬，蕴涵着这种哀悼。
89首，作者笔锋一转，进入一个新的诗境，这首解读差强人意，不过，我们可以寄托下面几首的解读，才能明晰作者的真实的诗歌运思脉络。

我们总在明确熟稔关系的时候，感觉到陌生和分手，总在将要分道扬镳的时候，忽然相遇，称呼乳名。
这才是诗歌的本质之一，一种神秘的关联性。

佛言：同体大悲

木芙蓉花下

90、
放生马匹，收起号角
一池鱼等待海水的灌溉
曾经向沙问及我的姓名及我的去处
紫檀木上的光泽，纹理，隐去一个朝代的历史
而我的目光在它的身世里能否寻见我的前世来生？
曾经的忠诚的马匹背驮古树，
那驰骋的归途，最终成为木刻的图腾
迷途的终须回归灯火的路径
沉香点燃的夜晚，手臂唤醒，沉睡的池鱼
这一次，便是约定的一生


到90首，说明一个阅读情况：
每首的阅读，留下的文字，都是即时性的，新鲜的，而且，没有经过斟酌和修改。
修改，无论是创作和阅读点评，都是一种自我欺骗行为，这是一种坏习惯。
一，让文字散失了原初第一念的样子，变成一个被装修的不伦不类之物。
二，长久下去，会令作者散失创作能力。因为，他在每写一个字的时候，都没有坚定自信，他总是觉得有修改的余地。

我们绝对不能修改，要一次成型。
开始很难，文字会粗糙，但是，长久坚持下去，就会变得更好。

放生马匹，收起号角


贝里珍珠的语言，有她自己一套特定的意象和逻辑库。猛一看，不好解，需要借助推理和分析，才能领会。
她在灵感状态下的遣词造句，意念的文字转化，深刻烙印上个性特征。


马匹和号角，这个是军队的象征，行军打仗的情形。马放南山，号角入库，英雄到老皆归佛，老将还山不论兵。
烽火征战，那是年轻时候的事情，如今该关注生命归宿了！

一池鱼等待海水的灌溉
曾经向沙问及我的姓名及我的去处


鱼，在前面多次提到，一般是金鱼，快要被烧烤的金鱼，一个被灼烧的珍贵的东西。
这句，一池鱼等待海水灌溉，说的是那个珍贵词汇的饥渴。我觉得鱼也是灵魂的一个代称。
姓名和出处，无非我是谁的表述，为什么向沙问及？大海沙滩，本来就是对偶句。


在这个帖子里，有许多贝壳珍珠的大海沙滩造型，所以，这个句子非常生动贴切地自我道白。


紫檀木上的光泽，纹理，隐去一个朝代的历史
而我的目光在它的身世里能否寻见我的前世来生？


这句承接上两行，进行意义衍伸。又好比前两句贝里珍珠的大海沙滩造型，配上古旧的底座。
前一句历史因果观，后一句生命因果观。对比很漂亮的句子。
当诗句进入这种曾经沧海的时空观，传递悠远辽阔的气息，就有一份马放南山刀枪入库的从容淡定。

曾经的忠诚的马匹背驮古树，
那驰骋的归途，最终成为木刻的图腾


诗人在叙述心路历程，她的游历和体验曾经很困苦激烈深邃壮，怀，所以，她对于归途的表述也是非同凡响，不是一言以蔽之，而是层层递进几个层面的痉挛。背驮古树，木刻的图腾，归隐之人，都爱木石，因为，木石是大自然的馈赠，天地灵秀灵魂的寄托之所。图腾，文化崇拜的形象。那么，她的图腾是什么样子？我想发问一句。




迷途的终须回归灯火的路径
沉香点燃的夜晚，手臂唤醒，沉睡的池鱼



这句真是美不可言！
迷途归路，本来就很美，这时候，一个女子点燃沉香的夜晚，手臂唤醒一池沉睡的鱼。
这是一幅摄人心魄的摄影作品。

这一次，便是约定的一生



这幅画面，就是了-----约定的一生。

木芙蓉花下

91、
他来，吹亮一盏灯火
你的体内彻底的明亮
记忆，是陈旧也是常新的
反复咀嚼的夜晚，发涩
黄昏迎接，夜晚送别
足迹，背影，被目光修饰
打开家门，走出一个漏的女人
残缺的火焰，需要他的修补
复回的行囊，装满间隔几世的荒废
他来，吹亮一盏灯火
他走，熄灭一盏灯火


昨晚，2016年圣诞平安夜。
从2015年春节除夕夜到2016年岁末，持续快两年了，准备元旦左右春节前完成长诗解读。
我们前面曾经反复揣摩这首长诗会存在道学和美学之间的纠结，这首诗歌的发生我们可以推测为一次情殇，然后，诗人开始黑下去，隔绝世缘，不念止念，进行精神的内造。
在86首后，出现寺庙，似乎进入终极追寻和探索，90首显示迷途归路曾经沧海的静美画面和精神状态。
他来，吹亮一盏灯火
你的体内彻底的明亮


诗歌中的他，不是现实生活中的他，但是，他也是一个原型，一个精神的爱恋对象。这个他，也像我诗歌里的水月，一个异性符号，她原本是水里的月亮，但是，她又可以是一切女性特征的人事。在这首长诗里，作者为他写过漂亮的情歌，他骑马逃了七天七夜，也没有能逃脱风琴勒骨，他还是梧桐树上的无脚鸟，将邮戳贴在她额头上的人。。。
我的水月，也是这样，她是水里的月亮，黄雨伞下的相视一笑，黄河源头祖先的坟墓，宇宙空战时期的美神，邓肯，甚至邓世昌定远军舰船舷边的海里的明月。。。


他或者她，是诗人意境中的异性，精神爱恋。91首开篇，诗歌里出现他，又将90首那种美人戏鱼沉香图，引入剧情。这两行诗一个排比句，一个动作，他是主动的，你是被动的。诗人灵思，在承接一种由他到来发生的光明。
他吹亮一盏灯火，你的体内彻底明亮，这个画面也很美。我们甚至可以在这里将他视为人类精神的导师，当然，也可以是一个符合诗人精神审美的男性。也就是说，他是混沌的，也是清晰的。他没有定型，可以被一而再塑造和凝视。

记忆，是陈旧也是常新的
反复咀嚼的夜晚，发涩




体内明亮，唤醒的是记忆。这首长诗本身就是记忆之书，这两句很自然，顺理成章。

黄昏迎接，夜晚送别
足迹，背影，被目光修饰




这是记忆中的生活场景。足迹，背影，迎接和送别。




打开家门，走出一个漏的女人
残缺的火焰，需要他的修补


有漏残缺的女人，生理和心理双重意义。这是女诗人面对的真实处境。
男人的一般是女人，女人的一半是男人。自古以来，男耕女织，才是农耕文明的和谐景象。
其实，道也在生活日常中。

复回的行囊，装满间隔几世的荒废
他来，吹亮一盏灯火
他走，熄灭一盏灯火




我在这首里，再次读到写给他的动人情歌，那个骑马逃离七天七夜，也没有逃出美貌和勒骨的人。
本来以位是道学，忽然是美学，本来以为是美学，突然转身一首浪漫的情歌。

令人眼花缭乱的珍珠之光。

木芙蓉花下

92、
灯火打开夜晚，就感觉到了疼痛
这沉疴诟病多发于秋天
黄叶在转身的背影里冷下去，如何纪念？
一只手臂递送的，水是有毒的，喝与不喝都是死亡
只是过程不同
喝，是幸福的死去；不喝，是痛苦的死去
电光，来自秋后的雨夜
既然有一颗赴死之心，一饮而尽这尘世的泉源
暴涨的雨水在闸口呼啸而过
雨水里，彼此拯救互为放生



91首那样浪漫的情歌之后，出现两个92首。
作者的失误，或者有意？

我权当是有意为之！
其实，在我阅读这首之前，脑子里一直回旋着一个念头：爱人是可怜的。
我么每个人都曾经有过那种经历，就不必多说了。

这位女诗人，即使是经过漫长的止念，进行自我灵魂触摸和精神升华，可是，那创伤始终无法弥合。
在经历那么可怕的困苦诗境之后，临了，她还要浪漫的抒情。
那么，这首就应该是咀嚼伤痛了。

灯火打开夜晚，就感觉到了疼痛
这沉疴诟病多发于秋天黄叶在转身的背影里冷下去，如何纪念？


诗人自称吻火的人，我不想跟她一起疼痛和流泪，那很浅薄，滥情。
但是，这个灯火打开夜晚，就感觉伤痛的沉疴隐疾，可以传递到读者的心里，因为同病，才能相怜。


应该说，诗歌的情感感染力，才是最致命的，我期望的异峰凸起别开生面的结尾，原来也可以是情殇。

一只手臂递送的，水是有毒的，喝与不喝都是死亡
只是过程不同
喝，是幸福的死去；不喝，是痛苦的死去




这三行，这杯水好像是绝情谷的情花，有奇毒。喝，幸福的死去；不喝，是痛苦的死去。
佛说就是爱渴，爱是一种很深刻绝望的饥渴，人间就是被这个东西掌握着。

电光，来自秋后的雨夜
既然有一颗赴死之心，一饮而尽这尘世的泉源


漂亮！这首诗歌可以分上下两节，上半节写尘世的情毒爱渴之苦，后半节则是写智，世间哪有忘情水？有啊，那就是智慧。这电光就是觉悟之光，赴死之心，心一横，便断了生死根。
一饮而尽这尘世的泉源！


我读到这里喜极而泣。

暴涨的雨水在闸口呼啸而过
雨水里，彼此拯救互为放生


好一个互为放生，相忘于江湖。
爱是牢囚和枷锁，能白首偕老更好，前缘浅的话不如互为放生。
雨水，在诗人的意象里，是一个灾难离乱的词汇和符号。